Per Anna il futuro ha il profilo sereno del suo compagno Alessio, i contorni di una Milano che si espande, i toni spenti di un treno che dalla periferia la porta in centro, di un impiego modesto ma sicuro. Quello che le manca è forse il coraggio di prendersi una responsabilità definitiva e avere un figlio. Poi nella sua vita irrompe Domenico: i contorni svaniscono e per la prima volta si trova faccia a faccia con l’amore, quello intenso, passionale, con le linee nette dei corpi nudi, con gli spigoli delle loro rispettive relazioni: Domenico è sposato e ha due figli. La loro storia con Anna nasce da un semplice incontro come tanti, che presto inizia a scavare dentro di loro, spingendoli a ribellarsi alla quotidianità. Iniziano così i loro incontri clandestini in uno squallido motel a ore, le liti al cellulare, le bugie, le carezze soffocate e i baci rubati. E poi i dubbi e le domande.

Il nuovo film di Silvio Soldini è una fotografia dell’amore ai tempi della crisi, un’istantanea dai colori desaturati, ma dai contrasti forti, che descrive con precisione chirurgica, ma con mano delicata e discreta l’amore che sgretola le certezze e allontana gli obiettivi di un’intera vita. Niente di originale fin qui: il valore aggiunto sta nella riflessione sottile su come il mondo circostante possa influenzare, a volte determinare, le scelte emotive e la vita interiore. La crisi economica, la precarietà, la famiglia da mantenere sono priorità ineludibili che distruggono l’amore romantico, rendendolo terribilmente reale e arido. La passione si spegne e tutto, anche i sentimenti più puri e spontanei, diventano quantificabili. Non c’è spazio per un amore da copertina in una realtà da cronaca.

A questa riflessione, amara quanto vera, danno vita i volti, le voci e sporattutto i corpi di Alba Rohrwacher e Pierfrancesco favino, entrambi speciali come sempre nel gioco delle sfumature, dei mezzi toni, delle pieghe dei sentimenti. Alba è spesso nuda, nel suo corpo delicato e dolente, il suo sguardo si accende d’amore e la sua voce descrive gli alti e bassi dei sentimenti. Favino, bravissimo a cambiare accento, disegna il personaggio del semplice e appassionato calabrese Domenico con verità e tenerezza. A dare profondità al quadro contribuiscono le prove degli attori secondari (Fabio Troiano, Giuseppe Battiston), e la regia minuziosa ed elegante a cui Soldini ci ha ormai abituati.

Voto 7

Uscirà venerdì 30 aprile nelle sale italiane, il nuovo lavoro di Silvio Soldini che questa volta racconta un amore nascosto, quello tra i due amanti Pierfrancesco Favino e Alba Rohrwacher. Una vicenda solo apparentemente già sentita, quella di Cosa voglio di più, che il regista di Pane e tulipani porta avanti in modo credibile e coerente. La pellicola racconta la storia di Domenico, sposato e con due figli e Anna, trentenne fidanzata e apparentemente felice. Dopo il primo incontro, tra i due nasce una storia fatta di passione e desiderio, scandita dagli incontri clandestini che si incastrano in modo dirompente con la quotidianità. Cosa voglio di più è stato presentato alla stampa durante un’affollata conferenza, durante la quale abbiamo chiesto a Soldini e ai due protagonisti di raccontarci qualcosa in più su come sia nata l’idea di realizzare un’opera sia narrativamente che visivamente tanto forte.

Silvio Soldini: “Per la prima volta è stato un episodio di vita reale a far scattare l’idea del film. Una mia amica mi ha raccontato il momento che stava vivendo, la sua storia personale, e così mi è venuto in mente che volevo mettere in scena un innamoramento, una grande passione, ma in un contesto familiare, sociale, culturale molto specifico, con tutti i condizionamenti che ne derivano”.

La storia di Anna e e Domenico avrebbe potuto chiamarsi tranquillamente L’amore ai tempi della crisi…
Pierfrancesco Favino: “Per me sarebbe più giustodefinirlo La crisi al tempo dell’amore, perchè il film vuole intercettare senza retorica un ambiente sociale visto di solito in maniera pietistica, e ha una grande delicatezza nel raccontarlo. Cosa voglio di più è una storia che si compone di differenti strati, descrive le qualità diverse dell’amore e mostra come un semplice incontro possa cambiarti la vita, come esista il pericolo che alcune condizioni pratiche possano condizionare le possibilità emotive: i personaggi vivono un amore da copertina e le scene di sesso sono patinate. Nonostante i protagonisti appartengano a una classe sociale non elevata”.

A questo proposito, come avete affrontato le scene di sesso? C’è stato imbarazzo?
Pierfrancesco Favino: Da parte mia non c’è stato nessun imbarazzo, ma una disponibilità ad affrontare quello che veniva richiesto. Le scene non sono fini a se stesse, ma mostrano come gli incontri costruiscano un rapporto.
Alba Rohrwacher: Da parte mia c’è stata una totale fiducia nello sguardo del regista, una fiducia reciproca in un ambiente che rispetta i corpi: era uno sguardo che non mi ha fatto sentire giudicata in alcun modo.

Come avete costruito i vostri personaggi? Più distacco o più immedesimazione?
Alba Rohrwacher: “È stata un’esperienza totalizzante, viscerale per tutti, ed è stato faticosa raccontare quest storia. A un certo punto per me è scoccata una totale identificazione, spesso Pierfrancesco ed io discutevamo dei nostri personaggi come se parlassimo delle nostre vite e dei nostri reali problemi, eravamo i nostri personaggi anche in quella situazione”.
Pierfrancesco Favino:  “Il modo che ha Silvio di dirigere ci ha permesso di entrare con grazia e meticolosità in una storia tanto violenta dal punto di vista emotivo. Per me è stato un totale abbandono, a un certo punto non si capiva se ero io a servirmi del personaggio o il contrario”.
Alba Rohrwacher: “Ma comunque c’è un distacco da mantenere: il coinvolgimento è positivo, ma è pur sempre un lavoro”.
Pierfrancesco Favino: “Bisogna mantenere un filtro quando si scava nell’intimo, nell’emotività, ma noi attori siamo abituati a farlo e poi siamo guidati dalla mano del regista”.
Silvio Soldini: “Si era creato un tale clima sul set che ci ha permesso di raccontare cose piccole e intime, una storia quotidiana che non fosse noiosa”.

Red carpet gremito ieri, per Shutter Island, a cui era presente l’intero cast del film. Leonardo DiCaprio ha firmato autografi a lungo prima di entrare in sala, acclamato da centinaia di fan in delirio.

Una domenica ricca di appuntamenti al Festival, che apre con la proiezione In Concorso di A Woman, A Gun And A Noodle Shop di Zhang Yimou. Il cartellone della giornata prevede poi Greenberg di Noah Baumbach, con Jennifer Jason Leigh e Ben Stiller che è arrivato ieri nella capitale tedesca. L’attore interpreta Roger, un newyorkese con un bel carico di esperienze fallimentari alle spalle, che trascorre un periodo di tempo a Los Angeles dal facoltoso fratello. Qui si troverà a intrecciare una relazione con l’assistente personale di quest’ultimo. Anche l’Italia è protagonista oggi, con il nuovo film di Silvio Soldini Cosa voglio di più e con La bocca del lupo di Pietro Marcello, vincitore del Torino Film Festival.