Un bambino nostalgico che tenta il ritorno alle origini. C’è questo, soprattutto, dietro Frankenweenie, nato dall’idea di riprendere il corto live action realizzato dallo stesso Burton nel 1984 per renderlo un lungometraggio animato in stop motion. Così a distanza di quasi trent’anni il regista di Burbank ha rispolverato i disegni dei personaggi creati all’epoca, riadattandoli e ideandone di nuovi per questo Frankenweenie in 3D, che ha già conquistato una nomination agli Oscar come Miglior Film d’Animazione.
La storia è la stessa del corto dell’84: dopo aver perso il suo cane Sparky in un incidente, il giovane Victor sfrutta il potere della scienza per riportare in vita il suo migliore amico. Inizialmente, Victor cerca di nascondere a tutti questa sua creazione, ma quando Sparky esce allo scoperto, i compagni di classe del ragazzo, gli insegnanti e l’intera città scopriranno il suo segreto. La vicenda è ambientata a Burbank, città natale di Burton, alla fine degli anni Cinquanta (e ricorda tantissimo il sobborgo che fa da sfondo a Edward mani di forbice).

In Frankenweenie c’è tutta la poetica di Burton, il suo modo di approcciarsi al cinema e alle storie “un po’ strane” che da sempre rappresentano il suo marchio di fabbrica. C’è il capovolgimento degli schemi classici della fiaba, la vita e la morte che diventano entità tangibili, (in questo caso anche manipolabili), l’emarginazione sociale, la solitudine e gli attacchi violenti ai valori del perbenismo borghese. Ma c’è anche molto di più visto che ci troviamo davanti alla pellicola più personale del regista, in cui la componente autobiografica è davvero profonda e molti dei personaggi che la abitano sono liberamente ispirati ai suoi miti personali. In particolare il professore di scienze, Mr Rzykruski (un omaggio a Vincent Price e Martin Landau, quest’ultimo doppiatore del personaggio nella versione originale), ma anche la vicina di casa di Victor (la lugubre Helsa Van Helsing, nomen omen, doppiata in originale da Winona Ryder). Citazioni e omaggi al vecchio cinema horror e fantasy si sprecano: il filmino girato da Victor è un chiaro rimando a Godzilla e King Kong, così come le immagini di Dracula che compaiono sul televisore del ragazzo. Ma anche l’acconciatura della barboncina di Elsa, di cui Sparky si innamora, è identica a quella di Elsa Lanchester ne La sposa di Frankenstein. La scelta del bianco e nero poi, in genere considerata la più azzeccata per raccontare il realismo sullo schermo, in Frankenweenie tende ad essere percepita come un’ulteriore componente fantastica proprio perché tanto distante e altra rispetto a ciò che osserviamo abitualmente.

Nell’inserire un altro tassello nella sua filmografia che rappresenta un vero e proprio mosaico della diversità, Burton firma così un’opera che, se fosse stata realizzata negli anni Novanta, sarebbe stata un capolavoro. Il fatto che Frankenweenie abbia visto la luce in questo preciso momento (dopo l’occasione mancata che è stato Dark Shadows, a sua volta giunto in un periodo di evidente stasi creativa per il regista), invece, lascia pensare che il regista si sia voluto giocare l’asso nella manica in mancanza di un progetto originale. Va bene il desiderio di realizzare un sogno che per uscire dal cassetto in cui era custodito aveva bisogno di essere finalizzato in totale libertà e scevro da ogni restrizione creativa, ma oltre all’impeccabile sapienza tecnica e alla tenera vicenda che ha nella semplicità il suo punto di forza, Frankenweenie rimane distante dai picchi più alti raggiunti da Burton con opere come Ed Wood Big Fish o La sposa cadavere.

Voto 7

Direttamente dalla Disney Australia, ecco una clip di circa un minuto e mezzo tratta da Frankenweenie, il cartoon in stop motion diretto da Tim Burton che vedremo in sala a gennaio 2013. Nella scena vediamo Victor ed Edgar alle prese con un sorprendente esperimento di rianimazione nei confronti di un pesce rosso.

Fragile, pallida e con un look total black, sia durante la conferenza stampa di presentazione di The Iceman che ieri sera, sul red carpet che ha preceduto la prima del film di Ariel Vromen. Ne è passato di tempo da quel dicembre del 2001, quando l’attrice fu sorpresa a rubare in un grande magazzino quattromila dollari di merce. Lo scandalo, il suo bel visino su tutti i giornali e il conseguente allontanamento da Hollywood,cui seguirono seguirono tre anni di libertà vigilata, cinquecento ore di volontariato, l’obbligo di sottoporsi a un trattamento di consulenza psichiatrica e, naturalmente, la sua carriera massacrata.

Fino al 2006 quasi scompare (se escludiamo il suo piccolissimo ruolo in Ingannevole è il cuore più di ogni cosa di Asia Argento), poi Winona torna timidamente ad affacciarsi sul grande schermo: A Scanner Darkly di Richard Linklater, Tutti i numeri del sesso di Daniel Waters e Black Swan, dove Darren Aronofsky le cuce addosso il personaggio cupo ed emblematico dell’ex prima ballerina del New York City Ballet ormai a fine carriera.

Il 2012 sembra essere un buon anno per lei, visto che la vedremo con due ruoli importanti. Oltre che in The Iceman, infatti Winona sarà anche in Frankenweenie di Tim Burton, il regista che l’ha scoperta e lanciata in Beetlejuice e nel successivo Edward mani di forbice. E noi le auguriamo che questi due film rilancino di nuovo la sua carriera.

Dopo un trailer che lascia ben sperare, concediamoci una visitina sul set di Frankenweenie, ultima fatica di Tim Burton che sarà nelle sale dal 18 gennaio 2013. Vi basterà cliccare sull’immagine qui in alto per essere catapultati nel magico mondo dell’atteso film girato in stop motion 3D. A guidarvi ci pensa la produttrice della pellicola, Allyson Abbate.

Speriamo di non sbagliarci dicendo che, a vedere questo trailer, si ha l’impressione che Tim Burton si sia rimesso in carreggiata, quella abbandonata da troppo tempo con film troppo hollywoodiani  quali Alice in Wonderland e il recente Dark Shadows. Questo Frankenweenie,  che uscirà in Italia il 18 gennaio 2013 in 3D, ha radici piuttosto lontane: era il 1984 quando Burton girò il cortometraggio che ha ispirato il film. Stesso titolo ma molta meno fama e un budget ridicolo a disposizione. Nel cast dell’epoca c’erano Shelley Duvall, (la moglie di Jack Torrance in Shining), Daniel Stern e il bambino protagonista Barret Oliver che in quello stesso anno interpretò Bastian ne La storia infinita.

Ora, a distanza di ventotto anni, Burton ripropone la sua creatura in stop motion e in 3D nativo, con le  voci originali di Winona Ryder, Martin Landau, Martin Short, Catherine O’Hara, Atticus Shaffer, Robert Capron, Conchata Ferrell e Tom Kenny.

La trama non differisce troppo dalla versione originale e omaggia il classico di Mary Shelley, Frankenstein. Il giovane Victor perde il suo cane in un incidente e sfrutta il potere della scienza per riportarlo in vita. Proverà a nascondere la sua creazione dagli occhi indiscreti di amici e vicini, ma quando Sparky verrà allo scoperto i compagni di scuola di Victor, gli insegnanti e l’intera città scopriranno che “tenere al guinzaglio una nuova vita” può essere mostruoso. Qui di seguito, trovate in nuovo trailer, mentre se siete curiosi di vedere il Frankenweenie originale, potete trovarlo QUI.