Mentre dormivate, o stavate vedendo la cerimonia degli Oscar Netflix, reduce dai tre Oscar andati a Roma di Alfonso Cuarón, ha rilasciato il teaser trailer del suo film più atteso, The Irishman di Martin Scorsese con Robert De Niro, Al Pacino, Joe Pesci, Harvey Keitel, Ray Romano, Jack Huston, Bobby Cannavale, Stephen Graham, Anna Paquin e Jesse Plemons.

Nessuna scena del film in questo breve teaser, ma solo i nomi del cast principale, del regista e qualche battuta in sottofondo. Scritto da Steven Zaillian (Schindler’s List), The Irishman arriverà in autunno sia su Netflix che in sala.

Costato 175 milioni di dollari, The Irishman è fino ad ora la produzione più costosa di Martin Scorsese. Buona parte del budget del film Netflix è stato utilizzato per gli effetti visivi che sono serviti per ringiovanire il cast nei vari archi temporali in cui si svolge la vicenda.

Dopo una lunga e non facile trattativa, è finalmente giunta notizia che la STX Entertainment ha acquistato al Festival di Cannes i diritti di sfruttamento della pellicola intitolata The Irishman per una cifra di 50 milioni di dollari.

Il film, che sarà diretto da Martin Scorsese e interpretato da Robert De Niro, è tratto dalla storia vera di Frank Sheeran, un veterano della seconda guerra mondiale che parallelamente si dilettava come sicario nel mondo criminale, e potrebbe avere avuto un ruolo negli omicidi di Kennedy e Jimmy Hoffa.

La Paramount si occuperà della distribuzione negli Stati Uniti. Stando alle prime indiscrezioni per il progetto (per il quale è stato stanziato un budget iniziale di 100 milioni di dollari), Scorsese farà uso dell’ultima tecnologia disponibile (quella usata per alcune sequenze nei recenti film dei Marvel Studios) per il ringiovanimento dei protagonisti per alcuni flashback. Delle scenografie si occuperà Dante Ferretti, che lavora da anni al fianco del regista.

Nel cast anche Al Pacino, Joe Pesci e Harvey Keitel. Inizio riprese fissato per gennaio 2017.

Quello che si gira dopo aver vinto un Oscar è spesso il film più difficile della carriera: devi dimostrare che quella statuetta non ti è finita tra le mani per caso e che i tuoi prossimi progetti non dovranno essere visti in funzione di quello che è stato ufficialmente riconosciuto come il tuo più grande successo. Paolo Sorrentino ha fatto la cosa giusta, tentando di archiviare definitivamente il capitolo grande bellezza, buttandosi a capofitto in una storia diametralmente opposta anche se per certi aspetti molto simile a quella con protagonista Jep Gambardella.

Due vecchi amici, il direttore di orchestra in pensione Fred Ballinger (immenso Michael Caine) e il regista cinematografico Mick Boyle (Harvey Keitel) che, con uno stuolo di giovani sceneggiatori, è alla ricerca di un finale per il suo film-testamento, si ritrovano, come ogni anno, a trascorrere una vacanza in un sanatorio svizzero alle pendici delle Alpi, cattedrale nel deserto e piccolo specchio di un mondo kafkiano e surreale. Tra cure termali e ricordi che affiorano, malinconici, dal passato, le vite di Fred e Mick si incroceranno con quelle degli altri ospiti della struttura. Tutti piuttosto bizzarri: l’attore hollywoodiano con l’ego trafitto (Paul Dano), ricordato da tutti solo per aver interpretato Mr Q in un blockbuster di robot (quanti rimandi al personaggio di Michael Keaton in Birdman!); l’alpinista che cerca di conquistare la figlia di Fred (Rachel Weisz); il monaco tibetano esperto in levitazione, la coppia matura che non scambia una parola, la ex stella del cinema che ora, per convenienza, ha sposato la TV (Jane Fonda), un mito del calcio che fu, ora costreto a portarsi dietro l’ossigeno e una sensualissima Miss Universo (Madalina Ghenea).

Youth, dicevamo, in un certo senso è una costola de La grande bellezza. Appurate le evidenti similitudini rintracciabili nei due personaggi protagonisti, lo è soprattutto nel mettere in scena quella danza del doppio che nel film del 2013 veniva rappresentata dal sacro e dal profano, dal bello che non richiede altro se non di essere contemplato, contrapposto alla rumorosa volgarità immanente nella società di oggi. In Youth questa propensione al dualismo viene portata avanti dalle differenze che contraddistinguono i due anziani amici: Caine è un uomo che ha vissuto per la musica, ora del tutto abbandonata, viene dipinto dalla figlia come un padre anaffettivo e distaccato ed è un profondo sostenitore della sopravvalutazione delle emozioni. Keitel, invece, indossa un personaggio decisamente più tronfio e leggero, di un regista avanti con gli anni ma ancora attaccato al suo lavoro, animato ancora dal forte bisogno di un nuovo progetto a cui dar vita. Da qui, spazio alle riflessioni: sulla giovinezza e sulla vecchiaia, sul passato e sul futuro, sul rapporti tra genitori e figli, sull’amore, sull’amicizia, su quello che rimane e su quello che è stato.

Battute didascaliche, dialoghi scolpiti nella pietra e monologhi toccanti (uno su tutti, quello affidato a Rachel Weisz che si sfoga con Caine mentre sono entrambi ricoperti di fango) riempiono una sceneggiatura scritta da un Sorrentino che l’Oscar sembra aver reso più edotto e consapevole, questa volta in solitaria senza il contributo di Umberto Contarello (This Must be the Place, La grande bellezza). Ed è proprio nella scrittura che salta fuori tutta la napoletanità dell’autore, per quel modo di chiudere uno scambio di opinioni con una battuta e per quella fissazione, ormai divenuta uno dei suoi marchi di fabbrica, di immortalare alcuni personaggi in contesti elevati per farli precipitare nel vuoto di una situazione decisamente più bassa nell’inquadratura successiva. Il lirismo interrotto dal volgare. D’altro canto ormai appare chiaro quanto Sorrentino ami giocare con antitesi e ossimori, tanto nei titoli quanto nei contenuti delle sue opere.

E poi, naturalmente, c’è la musica, altra immancabile protagonista del cinema sorrentiniano, con i brani di David Lang, quelli di Sun Kil Moon (con Mark Kozelek che vediamo anche in una scena del film), e Dirty Hair di David Byrne. Insieme all’estetismo puro, alla grazia delle immagini plasmate in modo ineccepibile dalla maestria di Luca Bigazzi nelle quali si muovono Caine, Keitel e gli altri, protagonisti perfetti di un mondo racchiuso in un non luogo idilliaco e silenzioso, la cui quiete viene rotta solo dallo sfregamento di una carta di caramella tra le dita. E’ nei venti minuti finali che la materia quasi impalpabile ed eterea di cui è composto Youth inizia a deteriorarsi sotto i colpi di una strana frenesia che sembra cogliere improvvisamente Sorrentino il quale, di punto in bianco, decide di risolvere credibilmente tutte le trame tessute fino a qual momento. Scelta che lascia un po’ di stucco, soprattutto perché, fino a un attimo prima il suo sembrava essere un inno al manchevole e all’incompiuto. Se il Sorrentino regista ormai ha ben poco da dimostrare, qui è il Sorrentino sceneggiatore ad aver perso qualche colpo.

Voto 7

Dopo l’Oscar per La Grande Bellezza, ecco le prime immagini del nuovo film di PaoloSorrentino, Youth – La giovinezza. Nel cast  Michael Caine, Harvey Keitel, Rachel Weisz, Paul Dano e Jane Fonda. La pellicola è una coproduzione Italia-Francia-Regno Unito-Svizzera e sarà nelle sale a maggio.

Youth racconterà la storia di due vecchi amici, un regista in crisi e un direttore d’orchestra in pensione, che nel corso di una vacanza sulle Alpi ripensano alla vita vissuta, al tempo perduto, e a quello che gli rimane da vivere. Le vicende di Mick, il regista, e Fred, il compositore, s’intrecceranno con quelle dei propri figli e dei clienti del lussuoso hotel che li ospita.

Dopo l’Oscar come Miglior Film Straniero per La Grande Bellezza, Paolo Sorrentino ha deciso di ripartire da Venezia. Proprio oggi infatti è stato dato il primo ciak al suo prossimo film, Youth, che ha nel cast Michael Caine, Harvey Keitel, Rachel Weisz, Jane Fonda e il giovane Paul Dano (12 Anni Schiavo).

Le riprese si svolgeranno tra Svizzera, Italia e Inghilterra, ma il regista napoletano ha voluto girare alcune scene anche a Venezia. La giovinezza, questo il titolo del film per il mercato italiano, ideato e scritto dallo stesso Sorrentino, racconterà la storia di Fred e Mick (interpretati da Caine e Keitel), due uomini che alla soglia degli ottant’anni decidono di andare in vacanza insieme in montagna.
Fred è un direttore d’orchestra che da tempo ha optato per un ritiro dalle scene, mentre Mick è un regista ancora nel pieno dell’attività, anche se per il suo ultimo film ha incontrato diversi ostacoli che hanno allungato i tempi di realizzazione.
In un luogo sospeso come l’hotel in mezzo alle Alpi dove hanno deciso di passare le proprie vacanze, il tempo non manca e si ritroveranno a pensare insieme al futuro, osservando i propri figli e le loro vite ormai avviate.

Prodotto dalla Indigo Film in collaborazione con Medusa La Giovinezza dovrebbe uscire nella primavera del 2015.