Uno strano omicidio sconvolge la vita sempre uguale di Acitrullo, sperduta località dell’entroterra abruzzese.
Quale occasione migliore per il sindaco (Maccio Capatonda) e il suo vice (Herbert Ballerina) per far uscire dall’anonimato il paesino? Oltre alle forze dell’ordine infatti, accorrerà sul posto una troupe del famigerato programma televisivo “Chi l’acciso?”, condotto da Donatella Spruzzone (Sabrina Ferilli). Grazie alla trasmissione e all’astuzia del sindaco, Acitrullo diventerà famosa in men che non si dica.
Ma sarà un efferato crimine o un… omicidio a luci grosse??

Arriverà nei cinema il 2 marzo Omicidio all’Italiana, il nuovo film di Marcello Macchia, meglio noto come Maccio Capatonda. Nel cast della pellicola anche Herbert Ballerina (Luigi Luciano), Ivo Avido (Enrico Venti) e Sabrina Ferilli.

Quel bravo ragazzo ripropone l’annoso problema delle spalle comiche e, nello specifico, di come il più delle volte queste funzionino proprio in virtù del loro essere periferici. Perché la spalla, per sua stessa natura, trova senso solo e soltanto nell’accompagnare un elemento comico portante senza il quale, molto semplicemente, smette di significare. E quindi anche di esistere. Stando bene attenti a non tirare in ballo Peppino De Filippo – che di Totò non è mai stato semplice spalla, ma vero e proprio partner in crime – chi avrebbe mai voglia di vedere un film che abbia come protagonista Mario Castellani, Carlo Monni o Novello Novelli? Io sinceramente no. Ragion per cui anche il buon Herbert Ballerina, che in compagnia di Maccio Capatonda pure due risate riesce a strapparle, cade rovinosamente su questo progetto costruito in toto attorno a lui.
La storia è pochissima roba: il solito teatrino degli equivoci in cui un moderno Candide (non ce ne voglia Voltaire) si ritrova al centro di un intrigo in cui le persone di cui dovrebbe fidarsi sono in realtà dei mafiosi che cercano in tutti i modi di fargli la pelle. Alzi la mano, a questo punto, chi non ha pensato a Johnny Stecchino. O, al limite, a Pif.

Laddove infatti quest’ultimo, con il suo irritante In guerra per amore, cerca di vampirizzare gli aspetti più riflessivi del cinema di Benigni, Enrico Lando (I soliti idioti) ne riprende i toni più infantilmente farseschi sperando basti per imbastirci su novanta minuti scarsi di film.
In fondo che ci vuole, bastano dei bambini, a evidenziare come l’innocenza del protagonista riesca a comunicare appieno solo con il mondo dell’infanzia, e tutti i caratteristi che ci si immagina possano essere in un film sulla mafia; il che vuol dire Tony Sperandeo, Ninni Bruschetta e Luigi Maria Burruano.
Il risultato, forse anche per esplicita volontà degli stessi autori, non va ovviamente oltre la commediola da risate a denti stretti che ci si aspetta.
Peccato, perché se la follia veicolata a tratti dalla fisicità fuori luogo e dalla recitazione ossessivamente monocorde di Herbert Ballerina fosse stata supportata da uno script meno canonico nel riciclare canovacci ormai usurati, forse ne sarebbe potuto uscire qualcosa di buono.
Perché, come spesso accade, il senso di Quel bravo ragazzo – e mai citazione da Scorsese apparve più offensiva – è da ricercarsi a latere, in una sorta di tacita ammissione di incapacità da parte del protagonista che, in alcune scene, sembra quasi rintanarsi ai margini dell’inquadratura, rivendicando così il proprio ruolo di spalla a dispetto di una storia che lo vorrebbe invece al centro dell’azione.

Voto 5

Giulio Verme (Maccio Capatonda) cresce all’ombra di due genitori teledipendenti e, una volta adulto, diventa per contrasto un idealtipo di cittadino consapevole, che rigetta qualunque forma di disimpegno per sposare le cause più disparate, dalla generica salvaguardia dell’ambiente alla tutela del babbuino.
Ma più di tutto Giulio è letteralmente ossessionato dall’idea di sporcizia, reale e metaforica, che infesta la società.
Il suo sdegno verso il malcostume e l’involgarimento generale ha raggiunto un tale parossismo da impedirgli di prendere alcuna iniziativa. In Giulio tutto si risolve in una logorrea disfattista che mina tutti i suoi rapporti sociali, da quelli con i vicini di casa alla relazione con Franca, costretta a guardare programmi trash di nascosto per non incorrere nelle sue ire.
L’incontro casuale con l’amico d’infanzia Alfonzo (Herbert Ballerina e il nome non sembri un refuso) e l’assunzione di una pillola che riduce l’utilizzo del cervello dall’usuale 20% ad un misero 2%, trasformano Giulio in un altro idealtipo, quello dell’italiano medio più ignorante e vizioso che si possa immaginare, dedito esclusivamente al culto dell’apparenza e del tutto insensibile a qualsiasi tipo di istanza sociale.
Lo scollamento comportamentale tra questi due antitetici Giulio Verme avrà conseguenze inaspettate.

Il rischio maggiore nel passaggio di Marcello Macchia (alias Maccio Capatonda) dal formato breve dei suoi esilaranti finti trailer (L’uomo che usciva la gente, per citarne solo uno) e della serie TV Mario all’atteso lungometraggio, era che la scatenata vis comica dell’autore potesse non adattarsi perfettamente a un minutaggio maggiore e perdere così qualcosa in termini di sia di immediatezza che di mordente.
Alla luce del risultato finale, tale preoccupazione non era da considerarsi poi così peregrina.
Le intuizioni di Capatonda infatti, nell’arco dei 100 minuti di durata del film, tendono a livellarsi fino a suggerire l’effetto che potrebbe dare la visione in rapida sequenza di tutto il suo materiale pregresso.
Si ha come l’impressione, in altre parole, che il neo-regista abbia confidato troppo nel potere dei singoli personaggi (la maggior parte dei quali tra l’altro già noti) senza premurarsi di costruire una solida cornice filmica all’interno della quale inserirli, finendo con l’inanellare una serie di gag anche molto riuscite se prese singolarmente, ma meno performanti di quanto era lecito aspettarsi, una volta giustapposte.
Questo per quanto riguarda la visione d’insieme.
E per dire che, qualora ci si fosse aspettati da Maccio Capatonda, un netto upgrading rispetto ai suoi standard televisivi, ciò non accade o accade solo in parte.

E’ però anche doveroso sottolineare come il film assolva pienamente alla sua funzione primaria riuscendo a divertire a livelli ai quali la quasi totalità delle commedie italiane non riesce nemmeno ad avvicinarsi.
La lucida cattiveria con cui l’autore fustiga le derive più volgari della televisione e della società in generale non accenna ad alleggerirsi nemmeno in virtù di quello che poteva essere un facile veicolo per un ipotetico ampliamento del proprio pubblico di riferimento e questo, al di là delle critiche, è comunque una garanzia della buona fede e della genuinità che informano il progetto.
Italiano medio è lontano anni luce  sia dalle stanche e reiterate macchiette di Aldo, Giovanni e Giacomo che dal cerchiobottismo populista di Checco Zalone che pur stigmatizzando, incarnandolo appieno, lo stesso stereotipo negativo di italiano medio, diventa idolo di quella stessa categoria di persone che non si accorge di essere rappresentata.
Ecco, Capatonda se non altro ha il merito di essere talmente esplicito nella sua presa in giro (a tratti rasenta anche quella che molti chiamerebbero scorrettezza) che questo rischio proprio non lo corre.
Almeno spero.

Voto 6