Dopo il controverso Hamlet 2000, trasposizione in chiave moderna della tragedia shakespeariana e l’ondata di fischi che accolsero la sua versione modernizzata di Cymbeline a Venezia nel 2014, Michael Almereyda questa volta lascia in pace il Bardo per seguire la scia del successo di serie TV a sfondo psicologico quali The Mentalist, Lie to Me o Perception. La storia che racconta in Experimenter è incentrata infatti sulla figura di Stanley Milgram, psicologo statunitense ideatore di uno degli esperimenti di psicologia sociale più controversi della storia sulla determinazione del comportamento individuale da parte di un sistema gerarchico e autoritario che impone obbedienza.

Siamo nel luglio 1961, Stanley Milgram (Peter Sarsgaard) sta svolgendo il dottorato di ricerca in Psicologia Sociale a Harvard e lavora come assistente nel Dipartimento di Relazioni Sociali di Yale. Sono passati solo tre mesi da quando Adolf Eichmann, “l’architetto dell’Olocausto”, ha testimoniato al Processo di Gerusalemme definendosi come un “grigio burocrate che eseguiva solamente gli ordini dei gerarchi più importanti”, e le dichiarazioni del nazista hanno stupito Milgram a tal punto da indurlo a progettare un esperimento che esplori le dinamiche psicologiche dell’obbedienza. Con l’aiuto di sua moglie Sasha (Winona Ryder) e di alcuni collaboratori, osserviamo come Milgram e le sue tecniche, da molti criticate e osteggiate perché ritenute eticamente inaccettabili, apriranno la strada a numerose polemiche nel corso degli anni a seguire.

Gli studi di Milgram sul libero arbitrio e sull’obbedienza rappresentano il fulcro attorno al quale il film di Almereyda si dipana, ma il regista statunitense si inventa di tutto per fare in modo che la storia che vuole raccontare non appaia convenzionale da un punto di vista stilistico e narrativo. E allora ecco che lo spettatore vede Milgram che interagisce sia con gli altri personaggi che con il pubblico, mentre si dilunga a spiegare lo scopo dei suoi esperimenti o i motivi che lo hanno portato ad eseguirli, lo segue mentre si muove davanti a dei pannelli in bianco e nero che gli fanno da sfondo e in altre trovate non esattamente riuscite. Quello che rimane a fine visione è un sempre piacevole Peter Sarsgaard in un film privo di guizzi valido solo a diffondere parte delle teorie di Milgram ai non addetti ai lavori.

Voto 5

E’ sbarcato online il primo full trailer de I Mercenari 3, l’atteso terzo episodio della saga action, diretto da Patrick Hughes e in arrivo a ferragosto negli USA (a settembre nelle sale italiane). E da quello che abbiamo potuto vedere, è una gran figata. Giudicte voi:

Nel cast: Sylvester Stallone, Jason Statham, Arnold Schwarzenegger, Mel Gibson, Harrison Ford, Dolph Lundgren Antonio Banderas, Wesley Snipes, Kellan Lutz, Victor Ortiz, Glen Powell, Kelsay Grammer, Randy Couture, Ronda Rousey, Jet Li e Terry Crews.

Centinaia di fan impazzite li attendevano da giorni, accampate fuori dal Kodak Theatre anche solo per rubar loro uno scatto. E i protagonisti della Twilight Saga non si sono tirati indietro davanti al bagno di folla che stanotte (in Italia era da poco passata l’una) li attendeva prima di entrare in sala a vedere l’ultimo film di cui sono protagonisti. Robert Pattinson, Kristen Stewart, Taylor Lautner, ma anche Ashley Greene, Peter Facinelli, Kellan Lutz, Jackson Rathbone e tutti gli altri protagonisti di Breaking Dawn: Parte I hanno accontentato i fan provenienti da ogni parte del mondo, facendosi foto con loro e firmando autografi a più non posso. Se non avete potuto seguire la diretta in streaming, consolatevi con questa carrellata di immagini direttamente dal tappeto rosso calcato da Edward, Bella, Jacob e gli altri per l’anteprima mondiale del film. E non dimenticate che giovedì 17 novembre alle 22,00, in occasione dell’uscita di Breaking Dawn Parte I, dedicheremo una puntata speciale di Movielicious On Air alla saga ideata da Stephenie Meyer.  Stay tuned!

Terzo film per il talentuoso regista di videoclip di origine indiana Tarsem Singh (tra tutti, Losing My Religion dei R.E.M.), che dopo The Cell e The Fall ha deciso di buttarsi nel kolossal epico. Forte del sostegno dei produttori di 300, Gianni Nunnari e Mark Canton, Tarsem porta al cinema la storia del brutale e sanguinario Re Iperione (Mickey Rourke) che con il suo feroce esercito sta devastando la Grecia. I villaggi continuano a cadere di fronte alle sue legioni e ogni vittoria lo porta un passo più avanti verso il suo obiettivo: entrare in possesso dell’arco di Epiro per risvegliare i Titani  e per annientare gli dei dell’Olimpo (non avrete problemi a riconoscerli, perché in una eccessiva virata sul kitsch, Tarsem ha voluto che fossero vestiti tutti d’oro) e con loro l’intera umanità. Niente e nessuno osa mettersi sul suo cammino, finché non si imbatte in Teseo (Henry Cavill), un semplice contadino scelto da Zeus (Luke Evans) e accompagnato dalla sacerdotessa Phaedra (Freida Pinto) e da uno schiavo (Stephen Dorff), per salvare il destino del mondo.

Un po’ come già lo era stato 300, anche Immortals è una passerella di giovani attori palestrati e depilati, generalmente poco credibili nei ruoli che gli sono stati assegnati. Henry Cavill in primis, interpreta un Teseo bidimensionale come una figurina dei calciatori, così la splendida Freida Pinto, alle prese ancora una volta con un personaggio del tutto privo di grinta e personalità. Come se non bastasse, poi, quel meraviglioso processo conosciuto come sospensione dell’incredulità, viene interrotto durante la fruizione del film ogni qualvolta viene mostrato uno degli dei dell’Olimpo: l’addetto al casting ha esagerato soprattutto ad assegnare a Kellan Lutz la parte di Poseidone o a Corey Sevier quella di Apollo. Assolutamente incredibili (nel senso di affatto credibili in quei ruoli) con le loro faccette sbarbate e un’intensità recitativa che non sarebbe sufficiente a fargli superare un provino per una telenovela brasiliana. E poi credevamo che la calzamaglia dorata in latex fosse un retaggio degli anni Ottanta, non di epoche e personaggi mitici studiati sui banchi di scuola. Fortuna che Mickey Rourke e gli altri comprimari offrono prove migliori di quelle appena descritte.

Poi c’è lo stile artificioso e patinato del regista indiano che, pur essendo cresciuto negli States, si porta comunque dietro quel gusto un po’ pacchiano che caratterizza tutto il cinema di Bollywood e buona parte delle pellicole che arrivano da quella parte del mondo, lontano anni luce dal modo in cui un qualunque lettore europeo di testi mitologici avrebbe immaginato gli eroi di Immortals. Nonostante tutto, però, bisogna ammettere che a Tarsem va il merito di aver creato un mondo visivamente affascinante, da cui è percepibile il suo talento visivo, solo che fare un film non è proprio come fare un videoclip. E allora prendiamo questo Immortals semplicemente per quello che è, ossia una prova generale di Henry Cavill nei panni di protagonista, dato che a giugno 2013 lo vedremo volare tra i grattacieliin di New York in calzamaglia e mantello in Man of Steel. E come un divertente esercizio di stile di un regista che si sofferma un po’ troppo sulla forma e molto meno sulla sostanza.

Voto 4

Henry Cavill, prossimo Superman, appare in gran forma in Immortals, accanto a Mickey Rourke e Freida Pinto. Il film di Tarsem Singh ha per protagonista Teseo, manipolato dagli dei per combattere Hyperion (Rourke), che desidera ottenere per sé i poteri dei Titani. Kellan Lutz è Zeus, mentre Freida Pinto è Phaedra, un oracolo che può vedere il futuro solamente finché resterà vergine. Immortals uscirà al cinema il prossimo novembre, quindi dovremo aspettare ancora un bel po’.