Lo avevamo lasciato, circa un anno e mezzo fa, con un melodramma formalmente impeccabile, algido ed elegante, inframezzato da punte di grottesco (La pelle che abito). Dopo cotanto garbo estetico, Pedro Almodóvar ha evidentemente avvertito la necessità di abbassare i toni, portando sullo schermo una vicenda che ricorda molto da vicino alcune delle sue opere dalla creatività prorompente che negli anni Ottanta hanno contribuito a farlo conoscere ed affermare in tutto il mondo.

La storia. Un aereo della compagnia Península decolla da Barajas, l’aeroporto di Madrid, diretto a Città del Messico ma per un problema tecnico, il velivolo è costretto a girare in tondo sopra Toledo in attesa di compiere un atterraggio di emergenza. Nel frattempo, nel tentativo di gestire il panico dei passeggeri, le hostess di bordo hanno addormentato (con sostanze non proprio lecite) tutti i passeggeri dell’economy. Ad animare l’aereo resta un variopinto quanto eccentrico gruppo di personaggi; tra “color che son sospesi”, sia fisicamente che metaforicamente, ci sono i due piloti in piena crisi d’identità sessuale, tre stewart gay e i passeggeri della business class: una coppia di novelli sposi sfiniti dai bagordi della loro festa di nozze, un finanziere truffatore e padre disperato per l’abbandono della figlia, un dongiovanni impenitente e con la coscienza sporca, una veggente ancora vergine, una regina delle cronaca rosa, e un misterioso messicano.

Gli echi carichi di nostalgia di pellicole quali Pepi, Luci, Bom e le altre ragazze del mucchio, Légami! o Donne sull’orlo di una crisi di nervi risuonano impietosi: in un momento in cui la Spagna è attanagliata dalla crisi economica, il ritorno, seppur solo con la mente, ai tempi pazzi e scatenatissimi del clima post franchista è il meccanismo che Almodóvar sceglie per invitare lo spettatore alla riflessione. E allora l’alcol, il sesso e la mescalina (sostanza stupefacente utilizzata nei riti sciamanici) sembrano essere l’unico modo per far calare le maschere a questa variopinta ciurma volante.

Costruito come una metafora surreale della situazione politica ed economica che l’Europa sta attraversando (l’aereo che gira su Toledo senza sapere se e dove riuscirà ad atterrare, il pericolo concreto a cui i passeggeri sono esposti e il rimanere sospesi nel vuoto), Gli amanti passeggeri è di fatto una concatenazione di sketch sessocentrici in cui la stravaganza dei personaggi e la frenesia delle situzaioni lasciano spazio per esternarsi al meglio a nevrosi e debolezze .

Ciononostante, siamo lontani anni luce dai picchi raggiunti da Almodóvar e forse proprio per questo rimane ancora più difficile perdonare al regista spagnolo qualche caduta di stile di troppo e la scelta di una trama esile e poco avvincente.

Voto 5

Alta cucina e tematiche gay vanno a braccetto in questa deliziosa commedia spagnola che ci ha fatti uscire dalla sala con una consapevolezza in più. L’emancipazione sessuale in Italia continua a rimanere un’utopia. Maxi (Cámara) è uno chef ossessionato dal desiderio di fregiare il proprio ristorante con la stella Michelin. Vive la sua omosessualità in modo aperto e sfrontato. I problemi per lui iniziano quando è costretto a prendersi cura dei suoi due figli avuti da un precedente matrimonio di facciata.

Ve lo ricordate Javier Cámara nei panni dell’infermiere Benigno in Parla con lei? E’ uno degli attori feticcio di Almodovar, e non a torto. Il suo Maxi è un personaggio dalle mille sfaccettature, caricaturale solo in apparenza, che con l’evolversi della storia fa emergere i suoi aspetti più tristi e malinconici. In questo film tutto sembra un’ostentazione, ma in realtà nulla lo è concretamente. La vicenda viene sviluppata come la storia di un cuoco, non come la storia di un cuoco gay.

Il paragone con pellicole italiane simili risulta impossibile. A molti verrà in mente il recente Diverso da chi?, ma in Fuori menù la fase del politically correct per piacere ad un pubblico più ampio possibile è del tutto superata. Ne viene fuori una pellicola non edulcorata, farcita di battute tanto volgari quanto divertenti. E un occhio aperto sul cinema spagnolo, che con film come questo ha sancito il passaggio dalla repressione alla libertà.

Voto 7