Per quanto dovremo sopportare l’influenza banalizzante e massificante della voga cinefumettara di questo decennio sul cinema di consumo?

Ed è davvero possibile che lo spettatore da multisala di oggi, anestetizzato dalla serialità, abbia una memoria così a breve termine da rendere necessaria la periodica rinarrazione della stessa storia, aggiornata al progredire tecnologico (il “rejig” di Jurassic World), alle esigenze di mercato (il “reboot” di Fantastic Four) o al bieco sfruttamento del marchio (la “retcon” di Terminator Genisys), con esiti talmente parassitari nei confronti del materiale di partenza da stimolare solamente un’incolmabile sensazione di nostalgia per quest’ultimo?

A che fine, dunque, se non quello puramente strumentale, trascinare nella palude degli universi espansi e della continuità retroattiva prototipi totalmente estranei alla tendenza e inadatti al fenomeno come quelli della narrativa, assottigliando ancora di più il confine tra il genuino lavoro di immaginazione e una fanfiction sproporzionatamente costosa?

È il caso, emblematico e spudorato, di Pan, superflua e incongruente origin story para-supereroistica giustapposta a forza dal regista Joe Wright (Espiazione, Anna Karenina) e dallo sceneggiatore Jason Fuchs (il secondo già all’opera, non per nulla, sull’imminente Wonder Woman) alle avventure del ragazzo che non voleva crescere partorito dalla penna di James Matthew Barrie, in verità solo l’ultimo fra i molti tentativi di ampliamento più o meno autorizzati e canonici alla sorgente letteraria, come la notevole graphic novel di Régis Loisel o il goffo precedente di Hook. Ma se alla base dell’operazione del fumettista francese si poteva trovare un’inedita, verosimile disamina dickensiana sul contesto vittoriano del plausibile antefatto e dal giocoso sequel in live action emergeva con coerenza il leitmotiv spielberghiano dell’elogio della purezza infantile, quella di Pan è un’iniziativa inconcludente e contraddittoria che non ha nulla a che fare con la propria mitologia di riferimento, tanto rimodellata ad arte per gli odierni parametri young adult sino a farsi irriconoscibile.

Il Peter Pan del ventunesimo secolo, pertanto, non è più un ragazzino come tanti ma l’ennesimo Prescelto – nella fattispecie, il frutto proibito dell’amore fra una donna umana (Amanda Seyfried) e il principe delle Fate – annunciato dalla solita profezia, il giovane James Hook, non ancora Capitan Uncino (il Garrett Hedlund di Tron: Legacy), è uno scavezzacollo burbero ma bonaccione in stile Han Solo, la principessa pellerossa Giglio Tigrato (Rooney Mara) è un sommario, bizzoso love interest coinvolto esclusivamente in quanto, lasciata fuori dalle vicende per ovvi motivi la figura di Wendy Darling, unico personaggio femminile del lotto e il villain di turno, l’appariscente Barbanera, è un generico bucaniere dandy con parruccone e orecchino vivacizzato appena dalla performance tragicomicamente camp di un divertito Hugh Jackman.

Snaturate così le premesse, al film non resta, come nel caso di Terminator Genisys, che scombinare le carte intrecciando situazioni e dinamiche con criterio praticamente casuale (non è neanche vagamente intuibile la tensione fra il piccolo protagonista e colui che si trasformerà nella sua nemesi, inserito peraltro in una sottotrama romantica più che gratuita), disseminando scontati, ridondanti ammiccamenti all’archetipo come la presenza accessoria di comprimari fra cui Spugna e Campanellino o le premonizioni, fra coccodrilli e ganci, di ciò che diventerà Hook. Il miscuglio così ottenuto è un indigeribile pastone composto di ingredienti stucchevoli che oscilla fra registri incompatibili”, dall’allegoria sociale (il traffico di minori alimentato dalle suore dell’orfanotrofio a beneficio dei filibustieri dell’Isola che non c’è, unica lecita giustificazione per una riambientazione in una Londra vittima dei bombardamenti nazisti altrimenti inspiegabile) alla fantasia steampunk a base di navi volanti condita con anacronismi incomprensibili (Barbanera acclamato a ritmo di Smells like Teen Spirit e di Blitzkrieg Bop), sommergendo il tutto in un’estetica che all’incanto e all’inventiva, rintracciabili soltanto in alcuni gustosi tocchi da teatro circense, come i bambini rapiti dai pirati mediante lunghe corde elastiche o gli indiani uccisi che esplodono in nuvole di polvere colorata, preferisce un attacco frontale ipersaturo di effettacci che finisce unicamente per stordire, fino al climax di un duello navale tutto sfarfallii, botti e concitazione a dir poco nauseante.

Il risultato è uno spettacolo inconsistente spogliato del benché minimo senso di ingenua meraviglia – e non c’è carenza più grave, quando si parla di fiabe -, un marchingegno inerte e macinasoldi pensato per aggiungersi indistintamente alle legioni di franchise che richiamano pubblico a frotte (fallimentare anche in questo, visti i disastrosi introiti al botteghino che hanno disinnescato ogni intenzione di farne una trilogia), il sintomo dell’indolenza e dell’immobilismo che affliggono la quasi totalità del cinema di intrattenimento.

Come già ci esprimemmo a proposito della Cenerentola di Branagh, altro mostruoso equivoco di tecnologia scambiata per magia, si può solo consigliare di recuperare gli originali e i più illustri predecessori.

Voto 3

Niente madrina. Niente concorsi, né giurie, nemmeno le cerimonie di apertura e chiusura. Per questa decima edizione della Festa del Cinema di Roma, che si svolgerà dal 16 al 24 ottobre all’Auditorium Parco della Musica, non ci saranno premi con l’eccezione di quello BNL del pubblico. Sono 37 le opere presentate, tra film, documentari e serie tv in gara nella selezione ufficiale, provenienti da 24 Paesi. Come già l’anno scorso, Roma non ospita più una vera e propria sezione competitiva; il film d’apertura sarà Truth di James Vanderbilt con Cate Blanchett e Robert Redford. Già confermata anche la presenza di The Walk – 3D, il nuovo film di Robert Zemeckis con Joseph Gordon-Levitt nei panni del funambolo Philippe Petit, e di El Club di Pablo Larraín, accompagnato da una retrospettiva completa dedicata al regista cileno. Anche la Pixar avrà una retrospettiva: sarà infatti possibile rivedere 15 capolavori della casa di animazione: A Bug’s Life, Brave, Cars e Cars 2, Toy Story 1,2 e 3, Alla ricerca di Nemo, Gli Incredibili, Monsters & Co e Monsters University, Ratatouille, Up, Wall-E e Inside Out. Inoltre ci sarà Kelsey Mann, Story Supervisor de Il Viaggio di Arlo e di Monsters University, che terrà una masterclass.

L’Italia sarà rappresentata da Claudio Cupellini da Alaska, Sergio Rubini con Dobbiamo parlare, Gabriele Mainetti con Lo chiamavano Jeeg Robot e da Gianni Amelio con il documentario realizzato insieme a Cecilia Pagliarani Registro di classe – parte prima 1900-1960.

Nella sua decima edizione, la festa del Cinema dedicherà ampio spazio anche agli incontri con registi ed attori: Jude Law, Paolo Sorrentino, Todd Haynes, il duetto Wes Anderson e Donna Tartt, il duetto tra William Friedkin e Dario Argento, quello tra Joel Coen e Frances Mcdormand e  tra Carlo Verdone e Paola Cortellesi.

Infine, quasi un festival dentro il festival, ecco Alice nella città, la rassegna di film young adult che si tiene in concomitanza con la Festa del Cinema di Roma. Quest’anno Il programma propone 13 opere nel concorso, 3 film fuori concorso e 4 eventi speciali, programmati all’interno dell’Auditorium. Fra gli eventi speciali segnaliamo Pan – Viaggio sull’isola che non c’è, di Joe Wright con Hugh Jackman, Amanda Seyfried e Rooney Mara. Il film è una nuova trasposizione cinematografica  di Peter Pan  e sarà dato in prima nazionale domenica 18 ottobre. Lo stesso giorno, fuori concorso ci sarà Belle e Sebastien – L’avventura continua diretto da Christian Duguay, secondo capitolo della saga. Infine Il piccolo principe, l’adattamento cinematografico del libro di Antoine de Saint-Exupéry diretto da Mark Osborne con le voci italiane di Toni Servillo, Paola Cortellesi, Stefano Accorsi, Micaela Ramazzotti, Alessandro Gassmann e altri.

I FILM

Alaska di Claudio Cupellini
Amama di Asler Altuna Iza
Angry Indian Goddess di Pan Nalin
Au plus pres du soleil di Yves Angelo
Campo grande di Sandra Kohut
The Confessions of Thomas Quick di Brian Hill
The Thin Yellow Line di Celso Garcia
Walking Distance di Alejandro Guzman Alvarez
Dobbiamo parlare di Sergio Rubini
The End of the Tour di James Ponsoldt
Eva doesn’t sleep di Pablo Agueiro
Experimenter di Michael Almereyda
Fargo – 2° st.
Fauda di Assaf Bernstein
Freeheld di Peter Sollett
Full Contact di David Verbeek
The Whispering Star di Shion Sono
Office di Johnnie To
Junun di Paul Thomas Anderson
Legend di Brian Helgeland
Lo chiamavano Jeeg Robot di Gabriele Mainetti
Mistress America di Noah Baumbach
These Daughters of Mine di Kinga Debska
Monogamish di Tao Ruspoli
Ouragan di Cyril Barbançon e Andy Bratt
Girls Lost di Alexandra Theres Keining
The Propaganda Game di Alvaro Longoria
Little Bird di Vladimir Beck
Registro di classe – Parte prima di Gianni Amelio (doc)
Les rois du monde di Laurent Laffargue
Room di Lenny Abrahamson
Sport di Ahmad Bargthouthi, Tal Oved, Lily Sheffy, Matan Gur
Truth di James Vanderbilt
Land of Mine di Martin Zandvliet
Ville-Marie di Guy Edon
The Walk di Robert Zemeckis
Monster Hunt di Raman Hui

E’ attesa nelle sale il 12 novembre Pan, la pellicola di Joe Wright, rilettura delle origini del personaggio di Peter Pan, inventato nel 1902 dallo scrittore scozzese James Matthew Barry.

Nel film, il cui protagonista è il giovane esordiente Levi Miller, c’è un irriconoscibile Hugh Jackman che veste i panni del malvagio pirata Barbanera, ma anche Garrett Hedlund nei panni di capitan Uncino, Amanda Seyfried (Mary), Rooney Mara (Giglio Tigrato) e Cara Delevingne, fascinosa sirena.

La Warner Bros. ha appena diffuso il primo trailer di Pan, il nuovo film su Peter Pan, celebre personaggio nato dalla penna di J.M. Barrie, che sarà diretto da Joe Wright.
L’uscita di Pan è prevista il 17 luglio 2015.
Nel cast: Levi Miller (Peter Pan), Hugh Jackman (Barbanera), Garrett Hedlund (Uncino), Rooney Mara (Giglio Tigrato), Adeel Akhtar (Spugna) e Amanda Seyfried (Mary).

Tana per Hugh Jackman, nonostante il cambio di look. L’attore australiano in questi giorni si trova a Firenze in compagnia della moglie Deborra-Lee Furness, e non fa altro che postare foto sul suo account di Instagram mentre posa in luoghi più o meno celebri della città, per la gioia dei suoi followers.

Testa completamente rasata e barba e baffi rivolti all’insù, Hugh ha rivoluzionato il proprio look per esigenze di copione: è infatti impegnato sul set londinese di Pan, versione cinematografica riveduta e corretta di Peter Pan diretta da Joe Wright (Espiazione, Anna Karenina), in cui lo vedremo nei panni del villain, il terribile pirata Barbanera. La pellicola arriverà nelle sale americane il 26 giugno 2015.