È stato diffuso in rete il red band trailer di Man in the Dark (Don’t Breathe), nuovo horror scritto e diretto da Fede Alvarez e prodotto da Sam Raimi. Questa la sinossi: Dei ragazzi si introducono nella casa di un uomo cieco per commettere un crimine. Considerando le condizioni del padrone di casa i giovani sono convinti che si tratterà di una passeggiata, ma le cose non andranno come previsto.

Nel cast di Man in the Dark, che arriverà nelle nostre sale l’8 settembre, Dylan Minnette, Jane Levy, Stephen Lang, Jane May Graves e Jon Donahue.

I Bowen, ultimamente, non se la passano benissimo.
Dopo aver perso il lavoro infatti, Eric (Sam Rockwell) è costretto a traslocare, con moglie e tre figli, in una casa in periferia.
Loro ancora non lo sanno, ma la casa sorge proprio dove una volta c’era un cimitero e i defunti, giustamente, non sono poi così ben disposti verso i nuovi arrivati.
In principio l’unico ad accorgersi delle strane presenze che infestano la casa sembra essere il piccolo Griffin (Kile Catlett), ma nessuno gli dà ascolto.
Quando la figlia più piccola Madison viene rapita nel cuore della notte, i Bowen sono però costretti ad affrontare la situazione chiedendo aiuto a una serie di strani esperti di paranormale.

Ed ecco che ci risiamo.
Le major hollywoodiane, in evidente debito di idee dotate anche solo di una qualche parvenza di originalità, prendono un classico dell’horror anni Ottanta (possiamo dire qualsiasi cosa di quel decennio tranne che non sia stato un periodo d’oro per il cinema di paura) per farne un remake e, a quel punto, all’appassionato non resta altro da fare che incrociare le dita e sperare che il risultato sia, se non altro, qualcosa di decente.
Più o meno a partire dal 2000 tutti o quasi i classici del genere sono stati rielaborati in chiave moderna, nel tentativo di accrescerne l’appeal agli occhi delle nuove generazioni e i risultati, nella maggior parte dei casi, sono operine tutt’altro che imprescindibili.
Rappresentano felici eccezioni giusto i due bellissimi Halloween di Rob Zombie (ma lui è un mezzo genio quindi la cosa non stupisce nemmeno più di tanto), Carrie di Kimberly Peirce e il buon remake de La Casa prodotto, un paio di anni fa, dal regista dell’originale, Sam Raimi.
Proprio la presenza di Raimi in qualità di produttore lasciava abbastanza ben sperare anche per questo remake di Poltergeist, scritto nell’82 da Steven Spielberg e diretto da Tobe Hooper, e affidato oggi alla regia di Gil Kenan, già autore dei non esaltanti Monster House e Ember – Il mistero della città di luce.
L’uso dell’imperfetto è d’obbligo perché, man mano che le immagini scorrono, lo spettatore realizza come quelle speranze fossero inevitabilmente mal riposte e questo nuovo Poltergeist non solo non regga il confronto con l’originale ma sia molto al di sotto anche rispetto a tutti quei film che, negli ultimi anni, hanno rielaborato il tema della ‘casa infestata’.

Parliamo principalmente dei primi due Insidious, de L’evocazione – The Conjuring e di Sinister che, al netto della loro oggettiva carenza di originalità, garantivano comunque svariati salti sulla sedia.
Il problema principale di Poltergeist infatti risiede proprio nel suo non far paura, praticamente mai.
I motivi sono molteplici, a cominciare dal ricorso a suggestioni che, seppure innervate di richiami alla moderna tecnologia degli iPhone e dei droni, risultano tutte irrimediabilmente già viste fino a una regia assai poco abile nell’affrancarsi dai soliti nervosi movimenti di macchina e dai carrelli in avanti tipici di qualsiasi horror domestico.
Tutto ciò senza contare la comicità, all’apparenza involontaria, che subentra nel momento stesso in cui fa il suo ingresso in scena Jared Harris nei panni di Carrigan Burke, bislacco esperto di paranormale che parla per frasi fatte e fa battutine ironiche mentre nella casa si respira aria di tragedia e una povera bimba giace in balia delle anime dell’oltretomba.
Non ci sarebbe nulla di male, per carità, se solo l’elemento comico fosse modulato in maniera più sensata e fluida (cosa in cui Raimi è da sempre un maestro) rispetto allo scorrere naturale del racconto e se il fine ridanciano dell’operazione fosse per lo meno dichiarato.
Assistiamo invece qui a un forzato crossover di generi che non fa bene né al lato comico né tantomeno a quello più orrorifico compromettendo di fatto il processo di sospensione dell’incredulità.
A questo si aggiunga poi un Sam Rockwell tutto faccine e smorfie da schizzato, assolutamente fuori luogo nel ruolo di un padre di famiglia che anziché rassicurare i figli di fronte alle oscure presenza che infestano la loro dimora, sembra fare di tutto per terrorizzarli ancora di più.
Il consiglio per gli amanti dell’horror estivo quindi è uno e uno solo: correte a vedere Babadook e conservate pure questo nuovo Poltergeist per il prossimo inverno quando, complice la noia di certe domeniche pomeriggio piovose, potrebbe anche guadagnare qualche punticino in più.

Voto 4

E’ stato diffuso diffuso in rete il primo trailer ufficiale italiano del remake di Poltergeist – Demoniache presenze (pellicola di Tob Hooper del 1982), diretto da Gil Kenan e prodotto da Sam Raimi.  Nel cast del film Rosemarie DeWitt, Sam Rockwell e Jared Harris.

Era dal 1985 che la Disney non si avventurava nella produzione di un film ambientato nel mondo di Oz. In quell’anno, Nel fantastico mondo di Oz guadagnò una candidatura agli Oscar (per gli effetti speciali) e divenne nel corso del tempo, e più che a ragione, un cult. D’altronde, sebbene offra materiale a dismisura, il cinema ha sempre guardato con fin troppa reverenza la saga di Oz: solo i successi a teatro negli ultimi anni, primo tra tutti quello del musical Wicked tratto dal libro di Gregory Maguire, hanno aperto la strada a una rivisitazione hollywoodiana dell’universo di L. Frank Baum. La Disney scende in campo sfoderando un cast stellare e il regista che non ti aspetti per una produzione del genere: Sam Raimi. Il Grande e Potente Oz è più collegato all’immortale film del 1939 con Judy Garland che alla serie di libri: la sceneggiatura di Mitchell Kapner e David Lindsay-Abaire costruisce un prequel straordinariamente coerente con quanto narrato nel film di Victor Fleming più che nel romanzo: Oz (Franco) è un mago ciarlatano del Kansas che gira per fiere di paese, fino a quando un tifone non risucchia lui e la sua mongolfiera fino a trasportarlo in un mondo fatato che porta il suo stesso nome. Questo fatto convince Theodora (Kunis), la strega dell’Ovest, che Oz è proprio il mago che una profezia indica come salvatore del Regno di Oz, e lo conduce alla Città di Smeraldo. Qui lo introdurrà ad Evanora (Weisz), sua sorella, che promettendogli immense ricchezze lo convincerà ad andare alla ricerca di Glinda (Williams), che gli indicherà come nemica, per ucciderla. Nel suo viaggio Oz scoprirà che nulla è come sembra, oltre a incontrare personaggi di vario tipo che affronteranno con lui il cammino sulla strada dei mattoni gialli.

Raimi è incredibilmente meticoloso nel rendere ogni aspetto del suo film credibile come antecedente delle avventure di Dorothy. E non si vergogna di omaggiare Fleming in lungo e in largo, con un risultato visivo che per quanto graziato da effetti speciali e 3D ricalca alla perfezione  il film del ’39. Allo stesso modo, Raimi racconta un’avventura dall’impianto assolutamente classico, con un intreccio semplice e una caratterizzazione dei personaggi quanto più vicina possibile ai topoi della fiaba. Se inizialmente questo si traduce in una linearità estrema e in dialoghi semplici, ci si accorge presto che tutto è funzionale a trascinarci nel mondo fatato di Oz con Oz. James Franco gigioneggia a dovere e con lui le tre streghe, che a tratti sembrano proprio uscire da un film degli anni ’40. Il contrasto con la ricchezza visiva è straniante ma allo stesso tempo funzionale ad aprire una emozionante finestra sui ricordi. Raimi ovviamente si diverte anche a riprendere le sottili venature di terrore che caratterizzavano la storia di Dorothy, ricalcandole fedelmente. Il risultato è sicuramente un film troppo lungo e con un ritmo che a tratti non regge, ma nell’insieme si tratta della rivisitazione più intelligente possibile che si potesse fare su del materiale che rendere più “moderno” sarebbe stato un errore madornale.

Voto 7

Alla regia, questa volta c’è Fede Alvarez, e dal red band trailer che vedete qui in basso si preannuncia un remake interessante. Con grinta e coraggio da vendere, dato l’originale con cui sarà chiamato inevitabilmente al confronto, il regista uruguaiano sembra comunque esserci andato piuttosto pesante con sangue e splatterate varie. A garantire il progetto che per molti può risultare azzardato, ci pensano gli stessi produttori del film originale: Rob Tapert, Bruce Campbell e Sam Raimi. Mentre aspettiamo l’uscita de La Casa, il prossimo 9 maggio, perché non farci venire un po’ di sana paura guardango questo trailer vietato ai minori? In basso c’è anche un precedente lavoro di Fede Alvarez, un corto girato nel 2009 (Ataque de pánico!), in cui dei robot giganteschi mettono sotto assedio la città di Montevideo.