È stato rilasciato online il trailer di Voyage of Time, il documentario diretto da Terrence Malick basato sulla storia dell’universo, una sorta di celebrazione della Terra, dedicato alla vita: dalla nascita dell’universo fino al suo collasso finale.

Descritto come il più ambizioso progetto del regista de La sottile linea rossa e The Tree of LIfe, in cantiere da quarant’anni, arriverà il 7 ottobre nelle sale IMAX degli States in una versione di 40 minuti con la voce narrante di Brad Pitt (da cui è tratto il trailer qui sopra). La colonna sonora è di Ennio Morricone.
Ma sono state realizzate due versioni del film: l’altra, quella da  90 minuti in 35 mm narrata da Cate Blanchett, si intitola Voyage of Time: Life’s Journey.

Sono stati assegnati ieri sera a Londra i BAFTA Awards, gli Orange British Academy Film Awards, meglio noti come gli Oscar dell’industria cinematografica inglese.

La sala conferenze dell’hotel Hassler, a Trinità dei Monti, è strapiena di giornalisti mentre numerosi fan assiepati fuori dalla struttura sono in attesa di rubare anche solo uno scatto o un autografo a Quentin Tarantino, nella capitale insieme ai due attori Michael Madsen, Kurt Russell e al Maestro Ennio Morricone, autore delle musiche, per presentare la sua ultima fatica, The Hateful Eight.

Il film, distribuito dal 4 febbraio in oltre 600 sale e visibile per tutto il mese anche nel teatro 5 di Cinecittà nella versione in 70mm, racconta una storia che inizia dopo la Guerra di secessione americana. Una diligenza passa veloce nei freddi paesaggi del Wyoming. I passeggeri – il cacciatore di taglie John Ruth (Russel) e la sua “taglia” Daisy Domergue (Leigh) sono diretti a Red Rock, il paese in cui Ruth – conosciuto come “Il Boia” – deve consegnare Domergue alla giustizia. Lungo la strada i due incontrano due stranieri: il maggiore Marquis Warren (Jackson) e Chris Mannix (Goggins). Warren è un ex soldato unionista diventato cacciatore di taglie dopo la fine della guerra, Mannix è un fuorilegge arrivato dagli stati del sud che dice di essere il nuovo sceriffo della città. Una bufera di neve costringerà la carovana a una sosta lungo la strada, nell’emporio di Minnie e di Sweet Dave dove accadrà di tutto e di più.

 
Tarantino è di una disponibilità rara, risponde con ironia alle domande che gli vengono poste e ha gli occhi che gli brillano quando parla di cinema.

Michael Madsen

Nei suoi film c’è sempre almeno un personaggio che finge di essere qualcun altro per salvarsi la vita. Si è mai chiesto il perché?
Quentin Tarantino.: “E’ vero, accade molto spesso nei miei film, anzi è sempre cresciuto di film in film. Forse con l’unica eccezione di Pulp Fiction. Mi piace l’idea che la differenza tra la vita e la morte sia spesso delegata alla performance del momento: pensate a Bastardi senza gloria. Il personaggio di Shoshanna è un’ottima attrice perché deve esserlo per forza, per tentare di salvarsi e portare a termine il suo piano. Ma anche Landa è un ottimo attore che sa benissimo ciò che vuole. Aldo Raine invece è un pessimo attore, eppure a fine film è l’unico che si salva. Però, se mi chiedete perché continui a farlo, non lo so. Ma mi piace“.

Kurt Russell

Lei ha girato The Hateful Eight in un meraviglioso 70mm, volevo chiederle se metaforicamente la battaglia tra pellicola e digitale può essere paragonata a quella tra indiani e cowboy?
Quentin Tarantino: “In un certo senso sì, ma spero che la pellicola sopravviva più degli indiani”.

Difficile non fare paragoni con La Cosa, visto che alcuni brani contenuti in The Hateful Eight sono stati composti da Morricone proprio per la pellicola diretta da Carpenter nel 1982, e che poi non sono stati uilizzati.

Un alterato Ennio Morricone risponde sostenendo che: “Non ci sono similitudini evidenti tra i brani che ho scritto per Quentin oggi e quelli per Carpenter nel 1982. Sono stato molto attento a scrivere la musica giusta per questo film e devo dire che sia Carpenter all’epoca che Tarantino oggi mi hanno lasciato totale libertà nella scrittura”.

Ci pensa Tarantino a completare e ad approfondire la risposta: “Mah, se c’è una similitudine tra i due film non andrei a cercarla nella musica, ma in elementi narrativi come la tempesta di neve, il luogo isolato dove un gruppo di persone sono costrette a rimanere senza potersi fidare l’una dell’altra. Insomma la paranoia che si crea, quello sì, è un aspetto comune alle due pellicole. Anche se The Hateful Eight è forse il mio film più vicino a Le Iene, lavoro che più degli altri aveva un debito enorme con La Cosa di John Carpenter. Sotto certi aspetti The Hateful Eight è un La Cosa in salsa western”.

Kurt Russell: “Che dire? Nella mia carriera ho fatto due film musicati dal maestro Morricone, due film sceneggiati e diretti da Quentin Tarantino e cinque film diretti da John Carpenter. Sono un ragazzo molto, molto fortunato! Quello che mi è sempre piaciuto dei film di Quentin è la tela che riesce a tessere intorno ai personaggi che scrive. In questo caso il punto più interessante è questa città dove la legge dà a tutti la possibilità di avere un regolare processo, anche agli assassini più spietati. Il personaggio che interpreto è un cacciatore di taglie, ma è anche un idealista perché non uccide mai i banditi che cattura, preferendo portarli vivi davanti a un giudice.

Quentin Tarantino

Come si pone riguardo alla polemica sulle mancate candidature di attori o registi di colore agli Oscar 2016 e in particolare alla mancata nomination per Samuel L. Jackson?
Mi dispiace molto che Sam Jackson non abbia avuto la candidatura a Miglior Attore. Perché secondo me la meritava. Ma per quanto riguarda il boicottaggio, beh… Io non sono stato candidato, ma se lo fossi stato, sarei andato!”.

Come è accduto per gli altri suoi film, anche qui parte da un genere per poi lasciarsi contaminare da molti altri.
E’ vero. Diciamo che parto spesso da un genere preciso, che questa volta è il western. Poi però mi dirigo verso altri mondi e questo nasce essenzialmente dal mio profondo amore per il cinema. Tendo a voler condensare più generi all’interno dello stesso film perché da spettatore mi piace vedere un film che possa darmi diverse prospettive, e credo di avere anche un talento naturale che mi consente di farlo. Quando ho iniziato a lavorare a The Hateful Eight volevo realizzare un western che avesse le sfumature dei gialli di Agatha Christie, poi ci ho messo dentro mille altre cose, tra cui l’horror, e la cosa mi è piaciuta non poco. Non credo che questo aspetto del mio modo di fare cinema rappresenti un problema, anzi. Significha anche fare un bel regalo al pubblico che con un solo biglietto paga per vedere tanti film.

Quentin Tarantino

The Hateful Eight è un film in cui i riferimenti alla storia e alla politica hanno un ruolo fondamentale.

Quentin Tarantino: In realtà non era una cosa voluta, mi ci sono ritrovato. Quando ho iniziato a scrivere questa storia (una carrozza persa in una paesaggio innevato, ecc…) non mi era minimamente venuto in mente il lato politico della faccenda. Solo dopo, quando i personaggi hanno preso parola, quando li ho fatti interagire, mi son reso conto che i riferimenti all’oggi e all’attuale situazione politica tra democratici e conservatori non erano affatto pochi”.

Michael Madsen: “Certamente rispetto ai tempi de Le Iene o Kill Bill i film di Quentin tendono di più ad aver riferimenti alla storia o al presente, sono più connessi alla realtà. Ma è sempre lo spettatore alla fine che decide cosa prendere e cosa no. Io per esempio ho sempre pensato che i film di Quentin ci dicano che le soluzioni ai problemi sono molto più semplici di come noi tutti pensiamo”.

Ci sono notevoli similitudini anche con Wild Rovers (Uomini selvaggi, di Blake Edwards, 1971).
Quentin Tarantino: Non ho amato molto Wild Rovers, anche se la scena del poker mi è piaciuta molto, perché potrebbe tranquillamente stare in uno dei miei film. Una partita a poker che si trasforma in un a sorta di conflitto quasi mortale. E ho sentito dire che anche a Blake Edwards piaceva molto quella scena, che era una delle sue preferite”… “La tempesta di neve e il freddo si fanno sempre più minacciose nel film. La tempesta è il mostro che obbliga i personaggi a interagire e loro sono pedine in mano alla tempesta che sono costretti a interpretare un personaggio. Mettendo in campo queste premesse mi potevo permettere di dare tutto il tempo alla suspence per crescere. E qui entra in gioco il 70 mm, che ti consente poi di avere più azioni in un’unica scena, perché è un formato così largo da poter inquadrare più personaggi che interagiscono. Lo spettatore guarda un personaggio ma può spaziare su un’altro e sulle sue azioni, siamo sempre nel film, questo accresce di molto la suspence e l’attesa. Perché lo spettatore da un certo punto in poi della storia, sa benissimo che qualcosa accadrà, anche se non sa bene quando, ma quando succederà scatenerà l’inferno”.

Sono stati consegnati questa notte a Los Angeles i Golden Globes, i premi americani per la tv e per il cinema assegnati ogni anno dalla Hollywood Foreign Press Association.

A trionfare sono stati The Martian e The Revenant che si sono divisi i premi più importanti: il primo ha vinto il premio per il Miglior Film di categoria comedy e per il miglior attore nella categoria (Matt Damon); il secondo ha vinto i premi per il miglior film nella categoria drama, per il miglior attore nella categoria (Leonardo DiCaprio) e per la miglior regia (Alejandro González Iñárritu). I premi per le migliori attrici nelle due categorie sono stati assegnati a Jennifer Lawrence per Joy (attrice comedy) e a Brie Larson per Room (attrice drama).

A Ennio Morricone il premio per la miglior colonna sonora, per The Hateful Eight e a Sylvester Stallone ha vinto come miglior attore non protagonista per Creed e Kate Winslet come non protagonista per Steve Jobs.

Grande delusione, invece, per Carol di Todd Haynes, la pellicola con il maggior numero di nomination (cinque) che è rimasta a bocca asciutta.

Ecco la lista con i premiati:

Miglior film drammatico
Revenant – Redivivo di Alejandro González Iñárritu

Miglior regista
Alejandro González Iñárritu per Revenant – Redivivo

Migliore attrice protagonista (in un film drammatico)
Brie Larson – Room

Migliore attore protagonista (in un film drammatico)
Leonardo DiCaprio – Revenant – Redivivo

Miglior film (commedia o musical)
Sopravvissuto – The Martian di Ridley Scott

Migliore attrice protagonista (commedia o musical)
Jennifer Lawrence – Joy

Migliore attore protagonista (commedia o musical)
Matt Damon – Sopravvissuto – The Martian

Miglior film d’animazione
Inside Out di Pete Docter e Ronnie del Carmen

Miglior film in lingua straniera
Il figlio di Saul di László Nemes (Ungheria)

Miglior attrice non protagonista
Kate Winslet – Steve Jobs

Migliore attore non protagonista
Sylvester Stallone – Creed – Nato per combattere

Migliore sceneggiatura
Aaron Sorkin per Steve Jobs

Miglior colonna sonora originale
Ennio Moricone, The Hateful Eight

Migliore canzone
Writing’s on the Wall in Spectre

Tutto pronto, o quasi, per la cerimonia che darà inizio alla  Awards Season, la stagione dei premi dello showbiz. Prestigiosi quasi come i loro fratelli maggiori, gli Oscar, i Golden Globes verranno consegnati tra poche ore a Los Angeles. La cerimonia di premiazione della 73° edizione dei Golden Globes Awards inizierà alle due ora italiana (ma il red carpet inizierà intorno all’una), si svolgerà al Hotel Beverly Hilton e sarà condotta ancora una volta dal comico inglese Ricky Gervais.

I riconoscimenti, assegnati da una giuria di circa novanta giornalisti della stampa estera iscritti all’HFPA (Hollywood Foreign Press Association) e che per quanto riguarda il cinema precedono e a volte anticipano gli Oscar, sono in tutto 25: 14 per il grande schermo e 11 per la televisione.

Carol di Todd Haynes

Il film con più nomination è Carol di Todd Haynes, che ne ha ottenute cinque. Seguono, con quattro, Steve Jobs, The Revenant e La Grande Scommessa.

Per l’Italia questo è un anno di magra, dato che non abbiamo alcun titolo a concorrere come Miglior Film Straniero, e le uniche chance di portare a casa un Golden Globe le hanno Ennio Morricone, che ha curato la colonna sonora del film di Tarantino The Hateful Eight e Youth – La giovinezza di Paolo Sorrentino con due nomination: a Jane Fonda, candidata al premio per la Miglior Attrice Non Protagonista, e al brano Simple Song #3, tra quelli nominate per il globo alla Miglior Canzone Originale.

L’unico canale italiano che trasmetterà la cerimonia sarà Sky Atlantic, il canale 110 di Sky. Intanto, se volete lanciarvi nei pronostici , QUI  trovate il ballot con tutte le nomination e se non avete nessuna intenzione di fare nottata, domattina potrete leggere i vincitori qui su Movielicious.