A distanza di qualche anno dagli eventi di Attacco al Potere – Olympus Has Fallen, il team del Presidente degli Stati Uniti (Aaron Eckhart) deve affrontare una trasferta per partecipare ai funerali di Stato del Primo Ministro inglese, morto improvvisamente in circostanze misteriose. L’evento è destinato a riunire tutti i potenti del mondo nelle cattedrale londinese di St. Paul: solo in un secondo momento si scoprirà che quanto accaduto al Primo Ministro è stato organizzato da un commando di terroristi pakistani per eliminare in un sol colpo tutti i maggiori leader politici mondiali e distruggere i luoghi simbolo della capitale inglese scatenando caos e terrore. Il Presidente USA si salva, neanche a dirlo, grazie all’ex agente dei servizi segreti responsabile della sicurezza del primo cittadino americao Mike Banning (Gerard Butler): i due insieme percorreranno la City in lungo e in largo per cercare di mettersi in salvo.

Squadra vincente non si cambia, siamo d’accordo. E se era più che lecito aspettarsi di ritrovare Aaron Eckhart, Gerard Butler e Morgan Freeman in questo London Has Fallen, sequel del primo Attacco al potere, la sorpresa (in negativo) va cercata soprattutto nel cambio in cabina di regia: non più Antoine Fuqua (Training Day, The Equalizer, Southpaw), ma Babak Najafi (Easy Money II: Hard to Kill), autore assai più grossolano e spaccone il cui tocco non solo fa sprofondare la pellicola nel girone dei film oggettivamente brutti, ma lo rinchiude, gettando via la chiave, nel recinto di quelli peggio scritti e interpretati. Se la pellicola diretta da Fuqua, volutamente esagerata, riusciva comunque a mantenere un sano equilibrio tra enfatica spettacolarità e sano divertimento per lo spettatore, quella di Najafi è talmente sopra le righe che arriva a infastidire in più riprese. Buoni e cattivi tagliati con l’accetta, battute da due soldi messe in bocca al testosteronico personaggio di Butler che le sciorina una dopo l’altra scatenando in più di un’occasione risate involontarie, dialoghi al limite del sopportabile e cliché strabusati rendono Attacco al potere 2 un film semplicemente da evitare.

Voto 3

Sono iniziate da pochi giorni a Sidney le riprese di Gods of Egypt, film ambientato nell’antico Egitto diretto da Alex Proyas (Io, Robot, Il Corvo) in uscita nel 2016. Ed ecco arrivare le prime foto dal set, dove vediamo Gerard Butler che interpreta Set, il Dio del deserto e l’attrice francese Elodie Yung (G.I. Joe – La vendetta) Hathor, la dea egiziana della gioia e della maternità.

Nel cast ci sono anche Nikolaj Coster-Waldau e Geoffrey Rush, rispettivamente il Dio del Cielo Horus e il Dio Sole Ra. Protagonista della pellicola sarà invece Brenton Thwaites (Maleficent), nei panni di un ladro che verrà coinvolto suo malgrado in uno scontro fra divinità quando Set ucciderà Osiride, scatenando l’ira del figlio del defunto, Horus, che cercherà di vendicarsi, finendo invece con il perdere gli occhi. Horus allora cercherà la collaborazione di Hathor e di un mortale (Thwaites appunto), perdutamente innamorato di una schiava.

QUI TROVATE LE VIDEOINTERVISTE A GERARD BUTLER E AARON ECKHART

La Casa Bianca è sotto assedio: in pieno giorno un gruppo di estremisti nordcoreani attacca l’edificio, prende in ostaggio il Presidente e il suo staff e minaccia di ucciderli se gli Stati Uniti non cederanno alle loro richieste. Uomini dei servizi segreti incapaci a difendere il luogo considerato tra i più sicuri al mondo, guardie del corpo del Presidente che non riescono ad impedire che il loro uomo venga preso in ostaggio, l’intervento dei Navy Seals richiesto solo quando il peggio ormai è accaduto e altre situazioni del genere, surreali a tal punto da essere involontariamente comiche, tengono insieme questo film. La nazione, anzi il mondo intero, inutile dirlo, sarà salvato dall’ex body guard del presidente (Gerard Butler), sollevato dall’incarico pochi mesi prima in seguito ad una brutta storia che lo ha visto coinvolto.
Tutto questo e anche molto di più, accade in Attacco al potere, pellicola da non confondere con quella del 1989 con Denzel Washington, Annette Bening e Bruce Willis (The Siege in originale).

Questo Attacco al potere (versione italianizzata dell’origiale Olympus has Fallen: chi ha “inventato” il nuovo titolo poteva almeno fare lo sforzo di informarsi per vedere se era già stato utilizzato…), diretta da Antoine Fuqua (Training Day), è di fatto un action come tanti, con un solo eroe di cui seguiamo quelli che ci auguriamo essere i momenti più difficili e concitati della sua vita. Un film il cui unico pregio va ricercato nell’ottima tempistica distributiva e nell’essere stato profetico per aver scelto un “male” diverso dal solito: via i volti mediorientali ormai ampiamente passati di moda e porte aperte ai nuovi cattivi, i nordcoreani. Un rimando all’attualità che però da solo non è sufficiente a salvare una storia patriottica all’estremo (in una scena vediamo cadere a ralenty la bandiera a stelle e strisce che fino a pochi minuti prima sventolava fiera in cima alla Casa Bianca, mentre Butler uccide uno dei cattivi con un busto di Abraham Lincoln) e fastidiosamente manichea.

Il cast, (Butler a parte che nella doppia veste di protagonista e produttore evidentemente era un po’ più più motivato degli altri), sembra impigrito e annoiato da uno script in cui le buone battute si contano sulle dita di una mano. Aaron Eckhart nei panni del Presidente americano si attiene al copione, così come sembra aver fatto la brava Melissa Leo, un tostissimo Segretario della Difesa. Mentre Morgan Freeman e Angela Bassett rispettivamente portavoce della Casa Bianca e responsabile della Sicurezza, si sono sforzati anche meno. In attesa di assistere alla prossima pellicola in cui vedremo la Casa Bianca in fiamme (a forza di farci film, chissà che non accada davvero!), White House Down, diretto dal re dei disaster movie Roland Emmerich (Independence Day, 2012), consigliamo di andare a vedere Olympus Has Fallen solo ai fan di Butler più irriducibili quelli, per intenderci, disposti a perdonargli un simile scivolone. E pensare che ci si sarebbe dovuta accendere una lampadina nel sentire il nome del capo dei cattivi: Kang, proprio come il buffo alieno in cerca di una razza da sottomettere che compare in alcuni episodi de I Simpson. Questo sì che era un indizio profetico.

Voto 5

QUI TROVATE LA NOSTRA RECENSIONE DI ATTACCO AL POTERE – OLYMPUS HAS FALLEN

Sono sbarcati stamattina nella capitale per incontrare la stampa i due protagonisti di Attacco al potere (Olympus Has Fallen in originale), pellicola diretta da Antoine Fuqua (Training Day, King Arthur, Shooter) che vedremo nelle sale dal 18 aprile distribuito in 320 copie dalla neonata Notorius Pictures. Gerard Butler, che è anche produttore della pellicola, questa volta è un combattivo agente ex capo della sicurezza presidenziale, mentre Aaron Eckhart veste i panni del presidente degli Stati Uniti preso in ostaggio da un gruppo di estremisti nordcoreani. Immagini apocalittiche con una Casa Bianca in fiamme e letteralmente sotto assedio e un cast di tutto rispetto che vede, tra gli altri, Morgan Freeman, Angela Bassett, Melissa Leo, Radha Mitchell e Ashley Judd.

Diffilmente l’uscita di un film è stata più attuale, stando agli ultimi accadimenti politici che hanno coinvolto Stati Uniti e Corea del Nord, nonostante la tensione tra i due paesi sia tutt’altro che recente. E, anche se nella pellicola di Fuqua il gruppo di terroristi che assale la Casa Bianca fa parte in realtà di una cellula fuori controllo, il film fornisce un interessante spunto per riflettere sull’attuale situazione politica internazionale.
Accolti da una sala stampa gremita, Gerard Butler e Aaron Eckhart ci hanno raccontato qualcosa in più sulla lavorazione di Attacco al potere, che è stato già visto ed apprezzato anche da Presidente Obama, su come è nata l’idea di affidarne la regia ad Antoine Fuqua e su come è stato collaborare ad un progetto così ambizioso.

Attacco al potere ricorda molto da vicino gli action movie anni Ottanta. In un certo modo è una pellicola che celebra il machismo reaganiano tanto in voga in quel periodo…

Il fatto che questo film arrivi nelle sale in un momento in cui la crisi tra Corea del Nord e Stati Uniti si è acuita, rappresenta anche una fortuita coincidenza per rafforzarne il lancio, non trovate?

Avete pensato subito di affidare la regia del film ad Antoine Fuqua?

Aaron a chi si è ispirato per il suo ruolo e quanto l’ha coinvolta emotivamente interpretare il Presidente degli Stati Uniti?

George Dryer, ex campione di calcio scozzese affetto dalla sindrome di Peter Pan, ha tradito la moglie Stacie, finendo per perdere sia lei che il figlio Lewis. Dopo il divorzio, George ha cercato fortuna altrove ma ha sempre fallito. Ridotto senza un soldo, decide di tornare a vivere nella città dove abita la sua famiglia: vuole iniziare qui il suo percorso di rinascita, cercando un lavoro come commentatore sportivo e tentando di recuperare il rapporto con suo figlio. Ma Stacie sta per risposarsi e Lewis è sempre diffidente nei suoi confronti. Quando gli offrono di allenare la squadra di calcio in cui gioca il piccolo, George capisce che quella è proprio l’occasione giusta per ricominciare…

Nel terzo film americano di Gabriele Muccino, del suo cinema migliore resta poco o niente: Quello che so sull’amore manca di originalità, di freschezza delle storie e dei personaggi, così come è del tutto assente la leggerezza agrodolce dei dialoghi e dei movimenti di macchina, la giovane borghesia affannata, nevrotica e piena di sogni ma soprattutto manca la direzione degli attori, che rappresenta proprio la vera essenza dei suoi film, la sua inconfondibile cifra stilistica. Mentre scorrono i titoli di coda, permane l’impressione di aver assistito ad un saggio di fine anno, dove tutto era pulito e preciso, chiaro e riconoscibile ma senza energia, freschezza, originalità e, talvolta, coerenza. C’è tutto ma non resta niente. Soprattutto non resta nulla di Muccino: nel tentativo di fare breccia nell’oliatissimo ed implacabile ingranaggio del sistema hollywoodiano e di mostrarsi pienamente integrato nel cinema americano, Gabriele si è sbiadito, ingrigito, ha perso forza e smalto ma non ne esce del tutto sconfitto.

Il vero punto debole della pellicola, infatti, non è tanto la regia quanto la sceneggiatura di Robbie Fox che sembra scritta da un mestierante, da un giovane studente di sceneggiatura: tutto è scontato e prevedibile sin dalle prime scene, con una storia che non decolla, non cresce, con personaggi che sembrano approfonditi e vivaci ma che, in realtà,  ripropongono il solito campionario del padre assente e superficiale, della madre che sta per risposarsi, del figlio diffidente, delle casalinghe disperate, della piccola provincia americana.

Lo script che riesce nella difficile impresa di far apparire due attrici come Uma Thurman e Catherine Zeta-Jones poco affascinanti e quasi noiose, ridotte come sono al ruolo di caratteriste brillanti, di pallide imitazioni delle casalinghe disperate di Wisteria Lane. Per non parlare di Jessica Biel, smunta e dimessa, al limite del patetico. In generale tutto il cast ne esce sbiadito, sprecato, con la sola eccezione di Gerard Butler che abbandona per una volta il suo consueto ruolo granitico e virile per dare vita a un personaggio dolce e scanzonato, confuso e affascinante.

Voto 4