Si può vincere una gara anche arrivando ultimi?
E’ questo, in buona sostanza, l’interrogativo mosso da Eddie the Eagle, biopic di Michael “Eddie” Edwards, primo inglese a gareggiare alle Olimpiadi nel salto con gli sci. E la risposta è evidentemente affermativa se Eddie (un irriconoscibile Taron Egerton), pur essendo tutt’altro che un campione in questa disciplina riuscì non solo a giocarsela con i più grandi, ma a diventare un autentico beniamino del pubblico.
Un sogno, il suo, coltivato per tutta la vita fin da un’infanzia segnata da una serie di problemi a ossa e ginocchia mentre chiunque intorno – dal severo padre che lo avrebbe voluto imbianchino come lui fino allo stesso staff olimpionico – gli consiglia di lasciar perdere e di dedicarsi ad altro.
In mezzo più o meno tutti i cliché che ci si aspetterebbe di trovare in un film che affronta il tema del riscatto da un punto di vista sportivo, madre complice e coach beone e inizialmente riluttante (Hugh Jackman) compresi. E un montaggio veloce di scene in cui il protagonista si allena con una canzone anni ’80 (per la precisione di Hall & Oates) a fare da sottofondo, ovvio.
Se a qualcuno poi le Olimpiadi invernali di Calgary dell’88 dovessero ricordare qualcosa, probabilmente è perché in quella stessa occasione gareggiò anche l’ormai leggendaria squadra giamaicana di bob le cui gesta erano raccontate in Cool Runnings.

Eddie the Eagle rappresenta per l’appunto una crasi tra quest’ultimo film (ma il canovaccio è più o meno sempre lo stesso dai tempi di Rocky) e Forrest Gump, con cui il protagonista condivide un candore di fondo che contribuì poi a renderlo popolare fino al punto di essere invitato da Reagan alla Casa Bianca pur non avendo mai vinto nulla.
Se poi, arrivati a questo punto della lettura, doveste essere tentati di liquidare la pellicola come “derivativa” e magari soprassedere di fronte all’ipotesi di concedergli due ore scarse del vostro tempo, va detto che, malgrado una struttura che definire già vista è poco, Eddie the Eagle funziona.
Funziona innanzitutto per una leggerezza di fondo che imbriglia la storia nei canoni della commedia senza lambire il (pur facile) dramma, rendendola così un inno all’ottimismo e al non darsi mai per vinti di cui, al cinema, c’è sempre un gran bisogno. Così come funziona il cast, con un Egerton insospettabilmente maturo nella sua caratterizzazione di Edwards: di certo buffa ma non macchiettistica, Hugh Jackman che fa Hugh Jackman e – relegati in ruoli forse un po’ troppo di contorno ma perfettamente funzionali alla bontà del risultato finale – due caratteristi di lusso del calibro di Christopher Walken e Jim Broadbent.

La regia di Dexter Fletcher poi è abile nel suggerire allo spettatore tutta la difficoltà tecnica del salto con gli sci e la considerevole dote di incoscienza di cui doveva essere dotato il protagonista anche solo per pensare di lanciarsi a folle velocità da un trampolino alto novanta metri senza averlo mai fatto prima.
Cinema orgogliosamente medio insomma, e classico perché anche stilisticamente vicino a un’estetica eighties, Eddie the Eagle regala uno spaccato di onestà normalità british che, sebbene non dica nulla di nuovo, lo fa bene e, soprattutto, fa abbastanza bene al cuore.
E non stupisce affatto che a produrre il tutto ci sia uno come Matthew Vaughn: sia Kick-Ass che Kingsman – Secret Service (quest’ultimo con lo stesso Egerton protagonista) dicono in fondo le stesse cose, con le differenze stilistiche del caso.
Perché Michael “Eddie” Edwards, nel suo superare i propri limiti fisici e caratteriali fino a diventare per tutti “The Eagle”, è quanto di più simile a un supereroe si possa incontrare nella vita reale.
Un supereroe goffo e ingenuo, ma pur sempre un supereroe.

Voto 6,5

Tra la fresca acclamazione di Birdman e delle sue frecciate all’establishment, il destino instabile e calcolato con un certo cinismo del franchise di The Amazing Spider-man e le ultime, avvelenate rimostranze di James Gunn verso un’Academy a suo dire prevenuta nei riguardi dell’immaginario supereroistico, viene forse da pensare che l’universo cinecomic stia cominciando a mostrare la corda e a prendere esageratamente sul serio la propria funzione nel panorama cinematografico contemporaneo. A fronte dell’invasione DC e Marvel pianificata nei minimi dettagli da qui al 2020, arriva nelle sale italiane a far tirare un po’ il fiato e ad alleggerire la situazione da schiere di giustizieri in tutina e da genesi ultranote il britannico Kingsman – Secret Service, adattamento della semiomonima miniserie venuta ad aggiungersi nel 2012, non senza ridondanze e manierismi, alla dimensione ultra-violenta e degenerata di Mark Millar, già istituzionalizzatasi con la pubblicazione di Wanted e di Kick-Ass.

Al netto di trasposizioni su pellicola non esattamente felici e dell’inevitabile derivatività del materiale di partenza nei confronti dei due predecessori, era lecito ridimensionare le aspettative e prefigurarsi solo una ripetizione programmatica delle ossessioni esagitate e dei feticci cruenti del Millarworld, e invece i sei albi della Icon Comics, opportunamente riscritti e ampliati, si traducono in una versione per il grande schermo tanto arrischiata quanto riuscita: il grosso del merito va al coinvolgimento del regista Matthew Vaughn e al suo profilo irrobustitosi, dopo gli esordi promettenti di The Pusher e, soprattutto, del fantasy gaimaniano Stardust, da un lustro abbondante di palestra fumettistica scandita dalla partecipazione, ora allo script, ora dietro la cinepresa, ora in cabina di produzione, del dittico del già citato Kick-Ass e della recente bilogia di X-Men.

Laddove il russo Timur Bekmambetov aveva banalizzato e stravolto una sorgente già modesta e triviale come Wanted, Vaughn, complice la sua veste di co-autore della fonte cartacea, opta per la discreta fedeltà al soggetto e per l’esasperazione insistita dello sviluppo, trasformando l’irrilevante succedaneo di un controverso titolo di culto nel punto di non ritorno di una particolare tipologia di entertainment e di un’intera categoria, enfatizzando con ponderose dosi di (auto)ironia e di parossismo le componenti base del modello spionistico mainstream, giunto a irreversibile maturazione con il trittico bondiano di Daniel Craig, di cui Kingsman si fa beffe con spirito iconoclasta buttando tutto rumorosamente in caciara.

Per raccontare il reclutamento, il noviziato e il servizio del diciottenne sottoproletario Eggsy (Taron Egerton) presso un’arcana agenzia di spionaggio agli ordini di Sua Maestà, Vaughn e la consueta co-sceneggiatrice Jane Goldman spingono l’acceleratore senza ritegno sul cattivo gusto e sull’eccesso, producendosi in momenti iperbolici fino all’assurdo (l’ottima sequenza dell’esercitazione aerea, degna di Point Break, e la letteralmente stratosferica missione spaziale), in pozzanghere di becerume nelle quali sguazzare in totale dissennatezza fra complotti internazionali improbabili, tentazioni splatter e grevità inenarrabili (indimenticabile il fuoco d’artificio finale, fra teste che deflagrano e principesse ninfomani), e in caratterizzazioni ipermacchiettistiche una più divertente (e divertita) dell’altra, dall’azzimato Galahad di Colin Firth (finalmente valorizzato in un personaggio brillante) al Merlino di Mark Strong (una declinazione in assetto da battaglia del Q flemingiano), passando per i piccoli ruoli di Michael Caine (l’anziano leader Artù) e di un ritrovato, sfattissimo Mark Hamill – peccato, però, non poterlo vedere interpretare se stesso, come vorrebbe il plot della graphic novel -, fino a un esilarante Samuel L. Jackson con zeppola e berrettino nei panni di uno schizzinoso villain a metà fra Goldfinger e Steve Jobs.

Come in molti casi analoghi, funziona meglio la prima parte, fra dialoghi dissacranti, sottili notazioni di costume (in fin dei conti, Eggsy è un virus plebeo in un organismo storicamente aristocratico) ed esplosioni action puntuali ma isolate; a mano a mano che si prosegue nella vicenda e che l’azione prevale sulla quiete, l’accumulo diventa inevitabilmente bulimico e a tratti pesante (il quasi-pianosequenza della sparatoria in chiesa, altra significativa variazione, ancorché spassosa, sfocia nell’autocompiacimento, il frequente ricorso al ralenti alla lunga stanca). Eppure la coscienziosa e ricercata sovrabbondanza dell’insieme è ciò che consente all’anomalia di Kingsman di fare la differenza e di incarnare una provvida, giocosa alternativa alla tendenza forzatamente austera presa oggi dal cinema di genere, di presentarsi, insomma, senza pretesa alcuna come un divertissement azzardato e non per tutti i gusti, ma non per questo sciatto o sguaiato.

A volte ci si può concedere una vacanza dai cineclub per spegnere consapevolmente il cervello per qualche ora: un film come Kingsman – Secret Service, purché non ce ne si vergogni troppo, serve anche a questo.

Voto 6.5

QUI la recensione di Kingsman – Secret Service

Arriverà solo il 25 febbraio nelle nostre sale Kingsman: The Secret Service, action-comedy dotata di un umorismo tutto british diretta da Matthew Vaughn (Kick-Ass, X-Men First Class) e interpretata da Colin Firth e Taron Egerton. Ma questa mattina i due attori erano a Roma a presentare il film, in compagnia di Gary Barlow, Mark Owen e Howard Donald, dei Take That autori di Get Ready for It, uno dei brani contenuti nella colonna sonora della pellicola (qui in basso il video).

Tratto dall’omonimo fumetto di Mark Millar, Kingsman: The Secret Service è la storia di un’organizzazione supersegreta britannica che recluta e forma spie. L’agente Harry Hart (Colin Firth) inserisce nel programma di formazione il giovane Eggsy (Taron Egerton), un ragazzo rude ma di grandi potenzialità, figlio di un suo collega morto anni prima durante una missione. Insieme dovranno impedire al geniale Richard Valentine (Samuel L. Jackson) di portare a termine il suo folle compito di “salvare” il mondo.

Firth, con il suo completo grigio e la camicia bianca di cui si intuisce la raffinata fattura e il suo giovane collega gallese Taron Egerton, decisamente più casual, anche nella vita sembrano un po’ mentore e discepolo, proprio come in Kingsman. Ecco che cosa ci hanno raccontato della loro esperienza sul set.

Mr. Firth, è un tantino bizzarro vederla in un film del genere, o no?
C. F. “Non so davvero come reagiranno i miei fan di fronte a questa pellicola… In realtà non capisco le reazioni del pubblico in generale, non capisco mai perché a loro una cosa piaccia o non piaccia. E soprattutto non penso mai in termini di genere quando faccio una scelta professionale: quando scelgo un film o un ruolo, ragiono in termini di interesse. Ci deve essere sempre almeno un elemento che susciti il mio interesse, per accettare un copione, e in questo caso la cosa principale era la possibilità di lavorare con Matthew Vaughn. Credo che sia uno dei registi più interessanti della scena inglese contemporanea, capace di affrontare mondi e registri del tutto differenti tra loro. Certo, non sono stato esattamente felice quando mi ha detto che mi sarei dovuto allenare molto per la parte, ma comunque…”

Taron, come è stato lavorare al fianco di Colin Firth?
T. E. “Devo stare molto attento a quello che dico, altrimenti dopo le prendo… A parte gli scherzi, penso che quello che abbiamo creato sul set con Colin è stato davvero qualcosa di bello. Certo, fa parte del nostro lavoro creare una relazione che poi sia funzionale sullo schermo,  ma penso di poter dire che siamo stati in grado di instaurare una dinamica positiva anche sul piano umano. Colin è bravo in questo, anche dopo aver girato Magic in the Moonlight è rimasto molto amico di Emma Stone. Gli succede spesso di rimanere in contatto con i colleghi di set. Venendo al film,  tra i nostri personaggi c’è un rapporto sicuramente affettuoso e sono convinto che se nel film funziona bene è perché era così anche nella realtà“.

Mr. Firth, torniamo un attimo all’allenamento per il suo ruolo in Kingsman.
C. F. “Mi sono allenato per sei mesi, per tre ore al giorno, anche mentre ero sul set di Magic in the Moonlight con Woody Allen. E’ stata dura, anche perché credo che quel tipo di esercizio non mi servirà mai nella vita. Se mai qualcuno volesse combattere con me e sfidarmi l’unico modo in cui potrei rispondere sarebbe mettermi a ballare“.

Taron, anche tu nel film fai delle cose strabilianti.
T. E. “Sì, diciamo che Matthew Vaughn non ti prende proprio nei suoi film se non sei più che in forma. Anche io mi sono allenato duramente e mi sono accorto che alla fine ero riuscito a raggiungere dei risultati che non avrei mai imSì, diciamo che Matthew Vaughn non ti prende proprio nei suoi film se non sei più che in forma. Anche io mi sono allenato duramente e mi sono accorto che alla fine ero riuscito a raggiungere dei risultati che non avrei mai immaginato. Ora non riuscirei più a fare certe cose, ma è stato stimolante sapere che se voglio, posso farlomaginato. Ora non riuscirei più a fare certe cose, ma è stato stimolante sapere che se voglio, posso farlo“.

Mr. Firth, Kingsman strizza l’occhio a Bond e un po’ a tutti i film di spionaggio inglesi. Lei, con la sua proverbiale eleganza, è davvero perfetto per incarnare questo genere di spia.
C. F.  “Da piccolo avrei tanto voluto essere un agente con una missione segreta da svolgere e con poteri speciali, credo sia una fantasia molto comune. Per quanto riguarda la mia eleganza… [sorride] Da ragazzo avevo i capelli lunghi e portavo l’orecchino: la passione per la sartoria è qualcosa che è arrivata col tempo, con l’età. Le cose cambiano, e oggi mi sento più a mio agio con un abito piuttosto che con altri vestiti indosso. Sicuramente l’esperienza con Tom Ford in A Single Man mi è servita molto da questo punto di vista. Non parlo solo per gli abiti e per come vanno abbinati, ma soprattutto per la profonda padronanza di Tom sul concetto di eleganza a 360 gradi“.

E’ stato pubblicato su Empire Online un nuovo trailer internazionale di Kingsman – the Secret Service, il film di Matthew Vaughn tratto dal fumetto di Mark Millar con Tager Egerton e Colin Firth. La serie a fumetti, illustrata da Dave Gibbons, racconta la storia dell’ agente segreto britannico, Jake, che recluta e inizia a formare il nipote ribelle, Gary. Nel cast ci saranno anche Sophie Cookson, Michael Caine e Samuel L. Jackson.

Il trailer per il momento è disponibile solo QUI

La trama del fumetto:
L’agente segreto più celebre al mondo sta lavorando al caso più eccitante della sua carriera. Potrà la fine del mondo come noi lo conosciamo convincerlo a farsi da parte e allenare suo nipote, un punk di strada, a diventare il nuovo James Bond? E intanto, qual è il collegamento segreto tra i rapimenti di una serie di star fantascientifiche, l’omicidio di una intera cittadina e un oscuro segreto proveniente dall’interno dell’Everest? Sotto la supervisione di zio Jack, le abilità di spia di Gary e la sua padronanza di esse cresceranno enormemente – ma lo scoprire cosa c’è dietro ai rapimenti ha un prezzo. La cospirazione inizia a rivelarsi: di chi ci si può fidare quando così tanti personaggi di rilievo sembrano coinvolti in essa?

Il 16 ottobre arriverà in Italia, distribuito dalla Twentieth Century Fox, Kingsman: Secret service, il nuovo film diretto da Matthew Vaughn (regista di The Pusher, X-Men – L’inizio nonché marito della top model Claudia Schiffer) con Mark Hamill, Colin Firth, Michael Caine, Samuel L. Jackson e Mark Strong.

Il più valido degli agenti segreti sta lavorando al caso più eccitante della sua carriera. Potrà la fine del mondo come noi lo conosciamo convincerlo a farsi da parte e allenare suo nipote, un punk di strada, a diventare il nuovo James Bond? E intanto, qual è il collegamento segreto tra i rapimenti di una serie di star fantascientifiche, l’omicidio di una intera cittadina e un oscuro segreto proveniente dall’interno dell’Everest? Sotto la supervisione di zio Jack, le abilità di spia di Gary e la sua padronanza di esse cresceranno enormemente – ma lo scoprire cosa c’è dietro ai rapimenti ha un prezzo. La cospirazione inizia a rivelarsi: di chi ci si può fidare quando così tanti personaggi di rilievo sembrano coinvolti in essa?