Un elemento utile a entrare nel caleidoscopico mondo del Doctor Strange potrebbe essere proprio l’immancabile cameo del deus ex machina marvelliano Stan Lee. Lo incrociamo infatti nel bel mezzo di uno scontro tra il protagonista (Benedict Cumberbatch) e il villain di turno, mentre sfoglia divertito una copia de Le porte della percezione di Aldous Huxley.
Il testo sacro della controcultura psichedelica detta infatti le coordinate di uno spostamento della Marvel dal suo principale universo di riferimento – che, per intenderci resta quello degli Avengers – al multiverso di un personaggio a torto considerato minore e che invece è fondamentale nel precipitare l’estetica dei cinecomic dal materico, sebbene occasionalmente bazzicato anche da Dei pagani, al concettuale. Nasce da qui il film visivamente più sbalorditivo realizzato finora dalla casa madre.

La storia è quella dell’arrogante quanto geniale neurochirurgo Dottor Stephen Strange (una sorta di Tony Stark della medicina) la cui carriera viene irreparabilmente distrutta quando un incidente d’auto gli danneggia i nervi di entrambe le mani.
Dopo aver tentato invano ogni possibile tipo di intervento medico, l’uomo spende i suoi ultimi risparmi per raggiungere il Nepal, dove risiede l’Antico (Tilda Swinton), un santone capace di guarire le ferite del corpo ampliando i confini della mente.
Qui Stephen inizia a studiare le arti mistiche e, aiutato dai maestri Mordo (Chiwetel Ejiofor) e Wong, impara a padroneggiare i poteri che queste gli conferiscono giusto in tempo per fronteggiare una pericolosa minaccia. Kaecilius (Mads Mikkelsen), un allievo dell’Antico passato al lato oscuro, sta infatti per sferrare un attacco alla Terra che rischia di confondere per sempre i diversi piani della realtà condannando l’umanità al caos.

Se, come si evince dalla sinossi, il plot rientra nei canoni della più classica genesi supereroistica, l’impianto estetico invece muta radicalmente. Scott Derrickson sfrutta al meglio le possibilità di un 3D per una volta realmente funzionale allo scopo e piega i concetti di spazio e tempo fino a comporre un affresco lisergico, costruito come un gioco di scatole cinesi come non lo si vedeva dai tempi di Inception. Immaginate quindi un cinecomic calato in un incubo di Escher, una bizzarra esplosione di dimensioni parallele (e anche vagamente new age) piena di portali che collegano l’Everest alle distese desertiche e di grattacieli che si aprono in due e diventano scale da salire.
Blockbuster sbalorditivo da un punto di vista stilistico, Doctor Strange spinge la ricerca estetica della Marvel in direzioni che non si pensavano neanche possibili, pur senza mai perdere nessuna delle sue cifre distintive, compreso il costante ricorso ad uno humour utile a smorzare le pieghe più cervellotiche del racconto.
La dimostrazione che l’originalità non è per forza condannata a soccombere sotto i colpi dei visual effects e, insieme ai Guardiani della Galassia, uno dei migliori film Marvel di sempre.

Voto 7,5

Come annunciato giorni fa, durante il Jimmy Kimmel Live di ieri sera è stato presentato il primo trailer di Doctor Strange, secondo film della Fase 3 della Marvel.

Doctor Strange, diretto da Scott Derrickson, arriverà nei cinema italiani il 26 ottobre 2016. Nel cast, oltre a Benedict Cumberbatch nei panni del protagonista, anche Mads Mikkelsen, Rachel McAdams, Tilda Swinton e Chiwetel Ejiofor.

Il campus universitario è, in assoluto, uno dei luoghi più fortemente evocativi da un punto di vista iconico del cinema americano. Dal toga party di Animal House fino ai più recenti Old School e Cattivi vicini, è da sempre rappresentato come un luogo immediatamente associabile alla goliardia più estrema e, più in generale, alla folla. Ma cosa accade quando un campus universitario rimane completamente deserto?
Quando il dormitorio, la mensa e la piscina si svuotano di tutti i corpi che sono soliti abitarne gli spazi e tornano ad essere null’altro che anonimi non luoghi semplicemente troppo grandi?
Durante le vacanze del Ringraziamento, Justine (Haley Bennett) avrà modo di scoprirlo.
La ragazza infatti non può permettersi il viaggio per tornare a casa e decide, suo malgrado, di passare quei giorni di festa da sola nel campus.
All’inizio Justine trova questo improvviso isolamento addirittura piacevole.
Fino a quando va in un drugstore a prendere qualcosa da mangiare e fa uno strano incontro con una ragazza che si rivolge a lei in modo inquietante chiamandola insistentemente Kristy.
Una volta rientrata al campus Justine si illude di essere al sicuro, ma non sa di essere stata seguita e che quello è solo l’inizio di una caccia che durerà tutta la notte e in cui, il ruolo di preda, spetta proprio a lei.

Nel calderone di film horror che hanno invaso le nostre sale a fine stagione, ecco arrivare anche questo Kristy, diretto dal quasi esordiente Oliver Blackburn (già autore del discreto Donkey Punch) e prodotto da Scott Derrickson (The Exorcism of Emily Rose, Sinister).
E’ importante citare Derrickson perché è sua la mano che si avverte di più durante la visione di questo film in bilico tra il thriller e l’horror che, almeno per la prima metà di un minutaggio comunque contenuto, si rivela piuttosto abile nell’evitare le pastoie più abusate del genere.
Lo fa grazie a una serie di rimandi a due dei più notevoli horror visti negli ultimi dieci anni: La notte del giudizio di James DeMonaco e The Strangers di Bryan Bertino dai quali riprende sia il senso di frustrazione dettato dalla reiterazione continua del classico schema del gatto e del topo che la totale mancanza di motivazioni alla base dello stesso.
Peccato solo che, con quei due film, Kristy non condivida anche un finale dotato dello stesso afflato nichilistico.
Se infatti Blackburn è bravo nell’accumulare elementi perturbanti e dispensarli per tutta la prima parte della storia, quando arriva il momento di tirare le fila e arrivare all’epilogo, sembra perdere completamente la bussola, rischiando di vanificare quanto di buono fatto fino a quel momento.

Perché ci sta pure che, a un certo punto, la vittima sacrificale si trasformi in carnefice.
Anzi, per molti versi è addirittura auspicabile. Ma non è altrettanto plausibile che uno scricciolo impaurito trasfiguri all’improvviso in un angelo vendicatore dotato della stessa fisicità di Linda Hamilton in Terminator 2 – Il giorno del giudizio e dell’arte di arrangiarsi con ciò che si ha a disposizione di un MacGiver.
Ed è un peccato perché il film, nel complesso, è ben costruito e girato con estrema perizia, soprattutto per quanto riguarda la gestione degli spazi, meccanismo fondamentale per qualsiasi horror.
Ottima comunque la prova di Haley Bennett, che si destreggia assai bene sia quando c’è da denotare vulnerabilità che quando il suo ruolo le impone invece di prendere in mano la situazione e lottare per la vita.
E’ inoltre l’unica a contravvenire a quell’atteggiamento, comune a quasi tutti i film dell’orrore, che porta gli altri personaggi interni al campus (una guardia e un giardiniere) a fare esattamente quello che nessuna persona sana di mente farebbe in una situazione del genere.
Detto ciò, Kristy rimane un piacevole passatempo, ben fatto e con un paio di salti sulla sedia.
ma, se siete in cerca di brividi di mezza estate fatti bene, forse è il caso di cercare altrove.
Sempre che Babadook e Wolf Creek 2 – La preda sei tu siano ancora in sala.

Voto 6

Arriverà nelle sale americane il 21 agosto Sinister 2, sequel del fortunato film di Scott Derrickson interpretato da Ethan Hawke che a fronte dei 3 milioni di dollari di budget, ne ha incassati oltre settantasette in tutto il mondo . Protagonista della pellicola questa volta è Shannyn Sossamon (40 giorni e 40 Notti) nel ruolo di una madre che si trasferisce in città ed andrà ad abitare in una casa segnata dalla morte insieme ai suoi due figli gemelli di 9 anni.

Diretto da Ciaran Foy e scritto da Scott Derrickson e C. Robert Cargill (già sceneggiatori del primo film), uscirà con il marchio della Blumhouse Productions di Jason Blum. Eccone un assaggio.

E’ approdato in rete il primo trailer italiano di Liberaci dal male, il thriller soprannaturale diretto da Scott Derrickson e interpretato da Eric Bana. La pellicola, che uscirà nelle nostre sale il prossimo 20 agosto distribuita da warner Bros, ruota attorno a una serie di casi di possessione e di crimini a sfondo demoniaco su cui sta indagando un detective del Dipartimento di Polizia di New York, Ralph Sarchie (Bana). Al suo fianco un prete esorcista interpretato da Edgar Ramirez. Tratto da Beware the Night, il libro-inchiesta del vero Ralph Sarchie, in cui il poliziotto documenta i tanti casi di possessione demoniaca in cui si è imbattuto idurante la sua carriera, il film segna ancora una volta il ritorno a raccontare l’occulto da parte del regista de L’esorcismo di Emily Rose e Sinister. Eccone una breve anticipazione.