A cinque anni da The Master e dopo una coraggiosa incursione all’interno della complessità sintattica del mondo di Thomas Pynchon per Vizio di forma, Paul Thomas Anderson torna a raccontare una vicenda incentrata sul rapporto tra due persone. Siamo nella Londra degli anni Cinquanta, dove il rinomato sarto Reynolds Woodcock (Daniel Day-Lewis) e sua sorella Cyril (Lesley Manville) sono al centro della scena della Haute Couture con le loro creazioni realizzate per teste coronate, star del cinema, ereditiere e altre esponenti dell’alta società inglese.
Le donne entrano ed escono dalla vita di Woodcock, la cui fama di scapolo incallito non fa che accentuarne il fascino, fino a quando non incontra la giovane e tenace Alma (un’incredibile Vicky Krieps, mistero sulla sua mancata candidatura agli Oscar) che, inaspettatamente, entra nella sua routine ordinata e perfettamente regolata, stravolgendola del tutto.

The Master, dicevamo. Perché il rapporto tra il couturier Reynolds Woodcock e la sua musa-modella-amante Alma, almeno all’inizio del film, Anderson lo struttura nello stesso modo in cui aveva messo in piedi quello tra il guru Lancaster Dodd (Seymour Hoffman) e lo sbandato reduce Freddie Quell (Joaquin Phoenix), imperniandolo su una componente psicologica non indifferente. Woodcock è il pigmalione, Alma è la sua Eliza Doolittle, ne subisce il fascino, impara ad essere come lui vuole che sia e cerca di non deluderlo. Poi la storia prende una piega inaspettata e inizia a mutare genere e struttura. Ed è qui che viene il bello. La manipolazione tra i due smette di essere unilaterale e si fa reciproca, il tutto senza che Anderson smetta di mostrare bellezza in ogni sua forma: il dettaglio delle dita di Woodcock con i polpastrelli screpolati che cuciono eterei tessuti, le abitudini liturgiche e i gesti maniacali compiuti dal couturier contrapposti a quelli sicuramente meno aggraziati ma assai più vivi di Alma, al cui passato non viene mai fatto cenno e la macchina da presa che sembra accarezzare gli attori e i luoghi in cui si muovono, accompagnati da un’evocativa sonora composta da Jonny Greenwood, polistrumentista membro dei Radiohead, che aderisce perfettamente alle immagini senza sovrastarle.

Paul Thomas Anderson si diverte a giocare con lo spettatore e carica Il filo nascosto di tensioni e aspettative, con una padronanza del linguaggio filmico che in pochi possiedono. Nel farlo, ricalca in modo piuttosto pedissequo lo schema del torbido melò hitchcockiano Rebecca la prima moglie: c’è una giovane e nuova fiamma che entra nella vita del protagonista maschile e che viene portata in un ambiente al quale non appartiene. La giovane deve continuamente dimostrare a lui, a un’incombente presenza femminile che tiene tutto sotto rigido controllo (lì era la governante Judith Anderson, qui è la sorella di lui Lesley Manville) e ai fantasmi del passato (lì la prima signora de Winter, qui la madre di Reynolds e Cyril) di essere all’altezza della situazione e di meritare di affiancare Woodcock nel lavoro e nella vita. Riuscitissimo omaggio al cinema classico di Max Ophüls, Douglas Sirk e, naturalmente, Alfred Hitchcock, Il filo nascosto (che è stato girato interamente in pellicola) si inserisce perfettamente all’interno della filmografia di Paul Thomas Anderson in cui sono le ossessioni dei personaggi a portare avanti il racconto: giocatori d’azzardo, attori porno, fondatori di sette religiose, invasati life coach e petrolieri con il chiodo fisso del denaro. Tutti individui fuori dagli schemi in cerca di qualcosa che possa colmare il vuoto interiore acuito dalle loro manie.

Però, al netto di tanta bellezza, riconosciuta anche dall’Academy con 6 nomination agli Oscar 2018, guardare Il filo nascosto sapendo che si tratta dell’ultima prova di Daniel Day-Lewis, fa davvero male. Speriamo cambi idea ma, se così non fosse, il suo addio alle scene nei panni del sarto Reynolds Woodcock sarà comunque indimenticabile.

Voto 8,5

È stato rilasciato il primo trailer di Phantom Thread, il nuovo film di Paul Thomas Anderson con protagonista Daniel Day-Lewis che uscirà nelle sale americane il 25 dicembre 2017. Purtroppo sarà anche l’ultimo film in cui vedremo all’opera Daniel Day-Lewis, dopo che nei mesi scorsi ha annunciato il suo ritiro dalla recitazione. È la seconda volta che il regista americano dirige l’attore, dopo Il Petroliere, ruolo con cui Day-Lewis ha vinto il secondo dei suoi tre Oscar come protagonista. Nel cast figurano anche Lesley Manville, Camilla Rutherford e Vicky Krieps.

Questa la sinossi del film: Ambientato nel mondo glamour della Londra post guerra degli anni ’50, il rinomato stilista Reynolds Woodcock (Daniel Day-Lewis) e sua sorella Cyril (Lesley Manville) sono al centro del mondo della moda britannica, vestendo la nobiltà, le star del cinema, le ereditiere, esponenti dell’alta società, dame e debuttanti con lo stile unico della Casa Woodcock. Donne che entrano ed escono dalla vita di Woodcock, regalando allo scapolo d’oro ispirazione e compagnia, finché non incontra una donna giovane e forte, Alma (Vicky Krieps), che presto diventa un punto fermo nella sua vita, come sua musa e amante. Da controllato e pianificato, l’uomo viene lentamente distrutto dall’amore. Nel suo nuovo film, Paul Thomas Anderson dipinge un ritratto illuminante di un artista in un viaggio creativo e delle donne che continuano a far girare il suo mondo. Phantom Thread è l’ottavo lungometraggio di Paul Thomas Anderson, e la seconda collaborazione con Daniel Day-Lewis

A due anni dall’uscita nelle sale di Vizio di forma, sono iniziate la settimana scorsa in Inghilterra, nel North Yorkshire, le riprese del nuovo film di Paul Thomas Anderson, ancora senza titolo.

Il progetto, ancora senza titolo, ha per protagonista il tre volte Premio Oscar Daniel Day-Lewis ed è un dramma ambientato nel mondo della moda londinese degli anni ’50, che racconta la storia di un sarto che lavora per l’alta società. Dopo Il petroliere, regista e attore tornano così a lavorare insieme in un progetto che è già attesissimo. Qui in alto, la prima foto di Day Lewis sul set.

Sono stati assegnati ieri sera a Londra i BAFTA, gli Oscar dell’industria cinematografica inglese, da sempre considerati attendibili indicatori dei cugini hollywoodiani più famosi poiché premiano anche produzioni cinematografiche americane. Il super favorito, Lincoln di Steven Spielberg, che aveva raccolto ben dieci candidature, se ne è tornato a casa portandosi via solo il riconoscimento a Daniel Day-Lewis come Miglior attore protagonista.

E’ stato Argo, invece, il vero protagonista della serata. Il film diretto da Ben Affleck e prodotto da George Clooney e Grant Heslov che ha già fatto incetta di premi (Critics Choice Movie Awards, Golden Globes, SAG, DGA e PGA), ha sbaragliato la concorrenza aggiudicandosi tre riconoscimenti nelle principali categorie: Miglior Film, Miglior Regia e Miglior Montaggio.

L’altro vincitore della serata è stato Les Misérables, del regista inglese Tom Hooper che giocava in casa. Al suo musical è andato il maggior numero di premi, quattro, incluso quello per la Migliore Attrice Non Protagonista, Anne Hathaway. Amour di Haneke è stato premiato come Miglior Film Straniero, mentre alla protagonista, Emanuelle Riva,  che non era presente alla cerimonia, è andato il riconoscimento come Migliore Attrice Protagonista.

Soddisfazioni anche per Tarantino, il suo Django Unchained ha vinto il premio per la MIglior Sceneggiatura Originale e Christoph Waltz quello per il Miglior Attore non Protagonista. Ribelle – Th Brave è stato riconosciuto Miglior Film di Animazione, mentre  a Skyfall sono andati i BAFTA  per il Miglior Film Inglese e per la Migliore Colonna Sonora.

Ecco l’elenco dei premiati:

MIGLIOR FILM
ARGO – Grant Heslov, Ben Affleck, George Clooney
MIGLIOR ATTORE PROTAGONISTA
DANIEL DAY-LEWIS – Lincoln
MIGLIORE ATTRICE PROTAGONISTA
EMMANUELLE RIVA – Amour
MIGLIOR REGISTA
ARGO – Ben Affleck
MIGLIORE ATTRICE NON PROTAGONISTA
ANNE HATHAWAY – Les Misérables
MIGLIOR ATTORE NON PROTAGONISTA
CHRISTOPH WALTZ – Django Unchained
MIGLIORE SCENEGGIATURA ORIGINALE
DJANGO UNCHAINED – Quentin Tarantino
MIGLIORE  SCENEGGIATURA ADATTATA
SILVER LININGS PLAYBOOK – David O. Russell
MIGLIOR FILM D’ANIMAZIONE
BRAVE – Mark Andrews, Brenda Chapman
MIGLIOR FILM STRANIERO
AMOUR – Michael Haneke, Margaret Ménégoz
MIGLIOR FILM INGLESE
SKYFALL – Sam Mendes, Michael G. Wilson, Barbara Broccoli, Neal Purvis, Robert Wade, John Logan
MIGLIOR DOCUMENTARIO
SEARCHING FOR SUGAR MAN – Malik Bendjelloul, Simon Chinn
MIGLIOR FOTOGRAFIA
LIFE OF PI – Claudio Miranda
MIGLIOR MONTAGGIO
ARGO – William Goldenberg
MIGLIORI EFFETTI VISIVI
LIFE OF PI – Bill Westenhofer, Guillaume Rocheron, Erik-Jan De Boer, Donald R. Elliott
MIGLIORI SCENOGRAFIE
LES MISÉRABLES – Eve Stewart, Anna Lynch-Robinson
MIGLIOR SUONO
LES MISERABLES – Simon Hayes, Andy Nelson, Mark Paterson, Jonathan Allen, Lee Walpole, John Warhurst
MIGLIOR COLONNA SONORA
SKYFALL – Thomas Newman
MIGLIORI COSTUMI
ANNA KARENINA – Jacqueline Durran
MIGLIOR TRUCCO E PARRUCCO
LES MISÉRABLES – Lisa Westcott
MIGLIOR DEBUTTO PER UN REGISTA, SCENEGGIATORE E PRODUTTORE INGLESE
BART LAYTON (Director), DIMITRI DOGANIS (Producer) – The Imposter
EE RISING STAR AWARD
JUNO TEMPLE
MIGLIOR CORTOMETRAGGIO
SWIMMER – Lynne Ramsay, Peter Carlton, Diarmid Scrimshaw
MIGLIOR CORTO ANIMATO
THE MAKING OF LONGBIRD – Will Anderson, Ainslie Henderson

Il riconoscimento per il miglior cast complessivo è andato ad Argo di Ben Affleck mentre per le migliori interpretazioni da protagonisti hanno vinto Daniel Day-Lewis per Lincoln e Jennifer Lawrence per Silver Linings Playbook che ha battuto la favorita Jessica Chastain (Zero Dark Thirty).

Tutto come previsto, invece, sul fronte dei non protagonisti: i premi sono andati ad Anne Hathaway per Les Misérables e a Tommy Lee Jones per Lincoln. Ma gli Screen Actors Guild Awards premiano anche le serie TV: i riconoscimenti principali sono andati a Homeland, Downton Abbey e 30 Rock.

Ecco la lista completa dei premi dei Screen Actors Guild Awards della sezione Cinema:

MIGLIOR ATTORE PROTAGONISTA:
DANIEL DAY-LEWIS / Abraham Lincoln – LINCOLN

MIGLIOR ATTRICE PROTAGONISTA:
JENNIFER LAWRENCE / Tiffany – SILVER LININGS PLAYBOOK

MIGLIOR ATTORE NON PROTAGONISTA:
TOMMY LEE JONES / Thaddeus Stevens – LINCOLN

MIGLIOR ATTRICE NON PROTAGONISTA:
ANNE HATHAWAY / Fantine – LES MISÉRABLES

MIGLIOR CAST: ARGO