Si è svolta ieri sera presso la Royal Opera House di Londra, la 67ma edizione dei BAFTA (British Academy Film Awards), la controparte britannica degli Oscar, presentata per la decima volta consecutiva da Stephen Fry.

Tom Cruise con il cast di Boyhood

A dominare la serata, Ii film di Wes Anderson, Grand Budapest Hotel, che ha ottenuto cinque premi: musiche (Desplat), trucco, scenografie, sceneggiatura originale, costumi. Ma sono stati Boyhood e La teoria del tutto a portarsi a casa i riconoscimenti più importanti.

Richard Linklater ha ottenuto il premio per il Miglior Film, Regia e Attrice Non Protagonista (Patrcia Arquette), mentre la pellicola di James Marsh ha vinto nelle categorie di Miglior Film Inglese, Sceneggiatura Non Originale, e Migliore Attore Protagonista, Eddie Redmayne. Il BAFTA per la Migliore Interpretazione Femminile è andato, come previsto a Julianne Moore per la sua performance in Still Alice.

Anche Whiplash si è portato a casa tre riconoscimenti: Montaggio, Suono, e Attore Non Protagonista a JK Simmons. Il premio per il miglior film straniero è andato a Ida, quello per il Miglior Documentario a Citizenfour e quello per il miglior film d’animazione a The Lego Movie. Il Birdman di Alejandro González Iñárritu, con dieci nomination, è riuscito a mettere le mani solo sul BAFTA per la Migliore Fotografia, andato a Emmanuel Lubezki.
Di seguito l’elenco completo dei premi:

MIGLIOR FILM
BOYHOOD

MIGLIOR REGISTA
Richard Linklater (Boyhood)

MIGLIOR ATTRICE
JULIANNE MOORE (Still Alice)

MIGLIOR ATTORE
EDDIE REDMAYNE (La teoria del tutto)

MIGLIOR ATTRICE NON PROTAGONISTA
PATRICIA ARQUETTE (Boyhood)

MIGLIOR ATTORE NON PROTAGONISTA
J.K. SIMMONS (Whiplash)

EE RISING STAR
Jack O’Connell

SCENEGGIATURA ORIGINALE
Wes Anderson (Grand Budapest Hotel)

SCENEGGIATURA NON ORIGINALE
Anthony McCarten (La teoria del tutto)

FOTOGRAFIA
Emmanuel Lubezki (Birdman)

COSTUMI
Milena Canonero (Grand Budapest Hotel)

SCENOGRAFIE
Adam Stockhausen, Anna Pinnock (Grand Budapest Hotel)

MAKE-UP
Frances Hannon (Grand Budapest Hotel)

SCORE
Alexandre Desplat (Grand Budapest Hotel)

MIGLIOR FILM ANIMATO
THE LEGO MOVIE

DOCUMENTARIO
CITIZENFOUR

MIGLIOR FILM STRANIERO
IDA

MIGLIORI EFFETTI VISIVI
Paul Franklin, Scott Fisher, Andrew Lockley (Interstellar)

MIGLIOR SONORO
Thomas Curley, Ben Wilkins, Craig Mann (Whiplash)

MONTAGGIO
Tom Cross (Whiplash)

MIGLIOR CORTO ANIMATO BRITANNICO
THE BIGGER PICTURE

MIGLIOR CORTO BRITANNICO
BOOGALOO AND GRAHAM

MIGLIOR FILM BRITANNICO
LA TEORIA DEL TUTTO

MIGLIOR DEBUTTO PER UN BRITANNICO
STEPHEN BERESFORD (Sceneggiatore), DAVID LIVINGSTONE (Produttore) per Pride

Dal Samuel Goldwyn Theatre di Beverly Hills, sono state appena annunciate da Chris Pine, Alfonso Cuarón, J. J. Abrams e il presidente dell’Academy Cheryl Boone Isaacs le nomination dell’87esima edizione dei premi Oscar. La cerimonia si svolgerà Il prossimo 22 febbraio al Dolby Theatre di Los Angeles. Di seguito la lista completa delle nomination.

MIGLIOR FILM:

– Boyhood
– The Imitation Game
– Birdman
– Grand Budapest Hotel
– American Sniper
– Le Teoria del tutto
– Selma
– Whiplash

MIGLIOR REGIA:

“Birdman” Alejandro G. Iñárritu
“Boyhood” Richard Linklater
“Foxcatcher” Bennett Miller
“The Grand Budapest Hotel” Wes Anderson
“The Imitation Game” Morten Tyldum

MIGLIOR ATTORE PROTAGONISTA:

Steve Carell in “Foxcatcher”
Bradley Cooper in “American Sniper”
Benedict Cumberbatch in “The Imitation Game”
Michael Keaton in “Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance)”
Eddie Redmayne in “The Theory of Everything”

MIGLIOR ATTRICE PROTAGONISTA:

Marion Cotillard in “Two Days, One Night”
Felicity Jones in “The Theory of Everything”
Julianne Moore in “Still Alice”
Rosamund Pike in “Gone Girl”
Reese Witherspoon in “Wild”

MIGLIOR ATTORE NON PROTAGONISTA:

Robert Duvall in “The Judge”
Ethan Hawke in “Boyhood”
Edward Norton in “Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance)”
Mark Ruffalo in “Foxcatcher”
J.K. Simmons in “Whiplash”-

MIGLIORE ATTRICE NON PROTAGONISTA:

Patricia Arquette in “Boyhood”
Laura Dern in “Wild”
Keira Knightley in “The Imitation Game”
Emma Stone in “Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance)”
Meryl Streep in “Into the Woods”

MIGLIORE SCENEGGIATURA ORIGINALE:

“Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance)” Written by Alejandro G. Iñárritu, Nicolás Giacobone, Alexander Dinelaris, Jr. & Armando Bo
“Boyhood” Written by Richard Linklater
“Foxcatcher” Written by E. Max Frye and Dan Futterman
“The Grand Budapest Hotel” Screenplay by Wes Anderson; Story by Wes Anderson & Hugo Guinness
“Nightcrawler” Written by Dan Gilroy

MIGLIORE SCENEGGIATURA NON ORIGINALE:

“American Sniper” Written by Jason Hall
“The Imitation Game” Written by Graham Moore
“Inherent Vice” Written for the screen by Paul Thomas Anderson
“The Theory of Everything” Screenplay by Anthony McCarten
“Whiplash” Written by Damien Chazelle

MIGLIOR FILM STRANIERO:

“Ida” Poland
“Leviathan” Russia
“Tangerines” Estonia
“Timbuktu” Mauritania
“Wild Tales” Argentina

MIGLIOR FILM D’ANIMAZIONE:

“Big Hero 6” Don Hall, Chris Williams and Roy Conli
“The Boxtrolls” Anthony Stacchi, Graham Annable and Travis Knight
“How to Train Your Dragon 2” Dean DeBlois and Bonnie Arnold
“Song of the Sea” Tomm Moore and Paul Young
“The Tale of the Princess Kaguya” Isao Takahata and Yoshiaki Nishimura

MIGLIORE FOTOGRAFIA:

“Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance)” Emmanuel Lubezki
“The Grand Budapest Hotel” Robert Yeoman
“Ida” Lukasz Zal and Ryszard Lenczewski
“Mr. Turner” Dick Pope
“Unbroken” Roger Deakins

MIGLIOR SCENOGRAFIA:

“The Grand Budapest Hotel” Production Design: Adam Stockhausen; Set Decoration: Anna Pinnock
“The Imitation Game” Production Design: Maria Djurkovic; Set Decoration: Tatiana Macdonald
“Interstellar” Production Design: Nathan Crowley; Set Decoration: Gary Fettis
“Into the Woods” Production Design: Dennis Gassner; Set Decoration: Anna Pinnock
“Mr. Turner” Production Design: Suzie Davies; Set Decoration: Charlotte Watts

MIGLIOR MONTAGGIO:

“American Sniper” Joel Cox and Gary D. Roach
“Boyhood” Sandra Adair
“The Grand Budapest Hotel” Barney Pilling
“The Imitation Game” William Goldenberg
“Whiplash” Tom Cross

MIGLIORE COLONNA SONORA:

“The Grand Budapest Hotel” Alexandre Desplat
“The Imitation Game” Alexandre Desplat
“Interstellar” Hans Zimmer
“Mr. Turner” Gary Yershon
“The Theory of Everything” Jóhann Jóhannsson

MIGLIORE CANZONE:

“Everything Is Awesome” from “The Lego Movie”
Music and Lyric by Shawn Patterson
“Glory” from “Selma”
Music and Lyric by John Stephens and Lonnie Lynn
“Grateful” from “Beyond the Lights”
Music and Lyric by Diane Warren
“I’m Not Gonna Miss You” from “Glen Campbell…I’ll Be Me”
Music and Lyric by Glen Campbell and Julian Raymond
“Lost Stars” from “Begin Again”
Music and Lyric by Gregg Alexander and Danielle Brisebois

MIGLIORI EFFETTI VISIVI:

“Captain America: The Winter Soldier” Dan DeLeeuw, Russell Earl, Bryan Grill and Dan Sudick
“Dawn of the Planet of the Apes” Joe Letteri, Dan Lemmon, Daniel Barrett and Erik Winquist
“Guardians of the Galaxy” Stephane Ceretti, Nicolas Aithadi, Jonathan Fawkner and Paul Corbould
“Interstellar” Paul Franklin, Andrew Lockley, Ian Hunter and Scott Fisher
“X-Men: Days of Future Past” Richard Stammers, Lou Pecora, Tim Crosbie and Cameron Waldbauer

MIGLIOR SONORO:

“American Sniper” John Reitz, Gregg Rudloff and Walt Martin
“Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance)” Jon Taylor, Frank A. Montaño and Thomas Varga
“Interstellar” Gary A. Rizzo, Gregg Landaker and Mark Weingarten
“Unbroken” Jon Taylor, Frank A. Montaño and David Lee
“Whiplash” Craig Mann, Ben Wilkins and Thomas Curley

MIGLIOR MONTAGGIO SONORO:

“American Sniper” Alan Robert Murray and Bub Asman
“Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance)” Martín Hernández and Aaron Glascock
“The Hobbit: The Battle of the Five Armies” Brent Burge and Jason Canovas
“Interstellar” Richard King
“Unbroken” Becky Sullivan and Andrew DeCristofaro

MIGLIORI COSTUMI:

“The Grand Budapest Hotel” Milena Canonero
“Inherent Vice” Mark Bridges
“Into the Woods” Colleen Atwood
“Maleficent” Anna B. Sheppard and Jane Clive
“Mr. Turner” Jacqueline Durran

MIGLIOR TRUCCO E ACCONCIATURA:

“Foxcatcher” Bill Corso and Dennis Liddiard
“The Grand Budapest Hotel” Frances Hannon and Mark Coulier
“Guardians of the Galaxy” Elizabeth Yianni-Georgiou and David White

MIGLIOR DOCUMENTARIO:

“CitizenFour” Laura Poitras, Mathilde Bonnefoy and Dirk Wilutzky
“Finding Vivian Maier” John Maloof and Charlie Siskel
“Last Days in Vietnam” Rory Kennedy and Keven McAlester
“The Salt of the Earth” Wim Wenders, Juliano Ribeiro Salgado and David Rosier
“Virunga” Orlando von Einsiedel and Joanna Natasegara

MIGLIOR CORTOMETRAGGIO DOCUMENTARIO:

“Crisis Hotline: Veterans Press 1” Ellen Goosenberg Kent and Dana Perry
“Joanna” Aneta Kopacz
“Our Curse” Tomasz Sliwinski and Maciej Slesicki
“The Reaper (La Parka)” Gabriel Serra Arguello
“White Earth” J. Christian Jensen

MIGLIOR CORTOMETRAGGIO:

“Aya” Oded Binnun and Mihal Brezis
“Boogaloo and Graham” Michael Lennox and Ronan Blaney
“Butter Lamp (La Lampe Au Beurre De Yak)” Hu Wei and Julien Féret
“Parvaneh” Talkhon Hamzavi and Stefan Eichenberger
“The Phone Call” Mat Kirkby and James Lucas

MIGLIOR CORTOMETRAGGIO D’ANIMAZIONE:

“The Bigger Picture” Daisy Jacobs and Christopher Hees
“The Dam Keeper” Robert Kondo and Dice Tsutsumi
“Feast” Patrick Osborne and Kristina Reed
“Me and My Moulton” Torill Kove
“A Single Life” Joris Oprins

Quanto più una storia è straordinaria, tanto meno lo sarà il film che la racconta.

Un assioma paradossale, ma vicinissimo alla realtà se si considerano per contrasto i capolavori più rappresentativi della stagione passata e di quella in corso – rispettivamente La vita di Adele e Due giorni, una notte, dittico talmente radicato nel quotidiano da colmare lo spazio fra la realtà e la sua raffigurazione – e, per analogia, gli avvilenti fallimenti di molti ritratti larger-than-life coevi, così intimiditi dalla materia presa in esame da relegare a puro contenitore la forma (il declamatorio Unbroken di Angelina Jolie, lo stopposo The Imitation Game) o presto sconfitti dal confronto impari con l’irrappresentabile (l’inaccettabile Pasolini di Ferrara, l’indeciso Big Eyes di Burton).

La teoria del tutto riunisce in sé ambo gli approcci sbagliati di cui sopra ed è solo l’esempio più recente di una tendenza che da sempre compromette l’integrità e la credibilità del genere biografico. Come nel caso della pellicola dedicata ad Alan Turing, la figura privata e soprattutto pubblica di Stephen Hawking è riassunta a una sequela tutt’altro che eccezionale di cliché e di motivi ricorrenti depredati da decenni di memoriali celebrativi: dall’idilliaco colpo di fulmine alla genialità goffa e sregolata, dall’acuirsi – malamente romanzato – delle controversie e delle difficoltà all’acclamazione finale, e mediati da una sorgente troppo tarata per dirsi attendibile (l’autobiografia della protagonista, prima compagna di Hawking) che riduce i personaggi a figure di spessore pressoché nullo – lui un martire, lei una santa –, glissando tanto sugli aspetti inevitabilmente problematici di una relazione che non si fatica a immaginare tragicamente complicata (l’evasione extra-coniugale di lei in campeggio profuma di Harmony e persino la sofferta, ostile separazione viene risolta nel modo più inverosimilmente civile), quanto sull’ambito di maggiore interesse, quello scientifico, ridotto a qualche scribacchiatura sulla lavagna e a un paio di scambi accademici semplificati a misura di pubblico da multisala, risultando quindi in un ibrido irrisolto fra l’approfondimento del biopic e l’intensità del romance.

Se il primo atto, infatti, si limita a una stucchevole patina sentimentale condita da dialoghi e situazioni ad alto tasso di svenevolezze, il secondo non sa se focalizzarsi sugli eventi chiave della carriera di Hawking e sulla dicotomia fra l’infinito della mente e il niente del corpo o sul percorso umano e trascendente della moglie Jane, entrambi contesti l’uno dell’altro senza che uno finisca per prevalere. Entrambi affrontati con tono davvero sbrigativo ed eccessivamente edulcorati per suonare autentici, fermentando in un generico scontro fra Scienza e Fede che si chiude in rassicurante pareggio e che si preoccupa esclusivamente di non perdere il legame simpatico – e non, si badi bene, empatico – con lo spettatore, stordito dall’amabilità di due interpreti di porcellana (Eddie Redmayne si getta in una impressionante ma formulaica performance “trasformativa” da succedaneo di Daniel Day-Lewis, mentre Felicity Jones pare costantemente costretta sotto una maschera di senso di colpa e di abnegazione), da una confezione leziosa dominata dai bianchi esasperati e dai colori smarmellati della scadente fotografia di Benoît Delhomme e da un immaginario cinematografico poverissimo che sogna Lo scafandro e la farfalla ma che, quando non si avventura in improbabili voli pindarici (la ridicola scena onirica del pre-finale), si spiaggia rovinosamente sui territori iconografici della fiction televisiva (i finti filmatini super8 che scandiscono le tappe familiari della coppia, l’orrido montaggio conclusivo a ritroso che, complice il comune commento musicale della Cinematic Orchestra, sembra uscito dallo spot di un profumo).

Una sconfortante battuta d’arresto per il documentarista James Marsh, da cui era forse lecito aspettarsi la prosecuzione di quel discorso sulla natura del linguaggio aperto dal suo ottimo Project Nim e che invece, in ossequio ai più triti meccanismi para-hollywoodiani, sembra aver lasciato soltanto una lunga scia di melassa.

Voto 4

Il cast di Boyhood

Si è conclusa da poco la cerimonia di premiazione della 72esima edizione dei Golden Globe, premi assegnati dalla stampa estera a Hollywood. E’ stata una serata all’insegna dell’intrattenimento, ma anche dell’attualità e di grande solidarietà nei confronti delle vittime degli attentati di Parigi. Numerosi sono stati i divi che hanno sfilato sul tappeto rosso con cartelli, spillette o altri accessori che riportavano ben in vista la scritta “Je suis Charlie”.

Molto serrata la conduzione Tina Fey e Amy Poehler, che hanno portato avanti lo show con il solito ritmo ben sostenuto, inframezzandolo con diversi sketch nei quali hanno tirato in mezzo tanto la Corea del Nord e il film The Interview, quanto le recenti accuse di violenza sessuale a Bill Cosby.

Il cast di Grand Budapest Hotel

I riconoscimenti più importanti sono andati al film drammatico di Richard Linklater Boyhood (Miglior Film Drammatico, Miglior Regista e Migliore Attrice non Protagonista) e alla commedia di Wes Anderson The Grand Budapest Hotel. Battuto su tutti i fronti Selma – La strada per la libertà, che si è dovuto consolare con un magro premio per la Migliore Canzone originale.

Ma il grande sconfitto della serata è il Birdman di Alejandro González Iñárritu: con il più alto numero di candidature, sette, è riuscito a portare a casa solo due riconoscimenti, quello a Michael Keaton come Miglior Protagonista in una Commedia o Musical e quello alla Migliore Sceneggiatura. A Amy Adams è andato invece il globo per la Migliore Interpretazione Femminile in una Commedia per Big Eyes e a Julianne Moore il riconoscimento per la Migliore Interpretazione Femminile in un Film Drammatico per Still Alice.

Come da copione, a George Clooney è andato il premio alla carriera Cecil B. DeMille, che l’attore e regista ha dedicato a sua moglie Amal Alamuddin, con un discorso particolarmente romantico:

“Il mio 2014 è stato davvero stupendo nonostante le critiche ricevute dal mio ultimo film, Monuments Men. E lo è stato anche perché sono sempre stato per il carpe diem, per cogliere l’attimo e le occasioni quando mi si presentavano davanti. Ma a cinquantatré anni ho scoperto la bellezza di avere al mio fianco qualcuno da amare e che ti ami allo stesso modo, che abbracci completamente la tua vita, anche se, appunto, hai cinquantatré anni. Amal, non potrei essere più fiero di essere tuo marito!”

La lista completa dei vincitori nella categoria cinema

Miglior film drammatico
Boyhood di Richard Linklater

Miglior regia
Richard Linklater – Boyhood

Migliore attrice protagonista (in un film drammatico)
Julianne Moore – Still Alice

Migliore attore protagonista (in un film drammatico)
Eddie Redmayne – La teoria del tutto

Miglior film (commedia o musical)
The Grand Budapest Hotel di Wes Anderson

Migliore attrice protagonista (commedia o musical)
Amy Adams – Big Eyes

Migliore attore protagonista (commedia o musical)
Michael Keaton – Birdman

Migliore attrice non protagonista
Patricia Arquette – Boyhood

Migliore attore non protagonista
J.K. Simmons – Whiplash

Migliore sceneggiatura
Alexander Dinerlaris, Alejandro González Iñárritu, Nicolás Giacobone, Armando Bo – Birdman

Miglior film d’animazione
Dragon Trainer 2 (DreamWorks Animation LLC; Twentieth Century Fox)

Miglior film in lingua straniera
Leviathan di Andrey Zvyagintsev (Russia)

Migliore canzone originale
Glory di John Legend, Common – Selma – La strada per la libertà

Migliore colonna sonora originale
Jóhann Jóhannsson – La teoria del tutto

Mancano ormai poche ore alla 72esima edizione dei Golden Globe, i premi della Hollywood Foreign Press Association che saranno consegnati questa notte alle 2:00 ora italiana al Beverly Hilton Hotel di Los Angeles. A condurre la cerimonia, trasmessa dalla NBC, tornano per la terza volta le comiche Tina Fey e Amy Poehler.

Dopo la debacle del sito ufficiale dei Golden Globe, sul quale ieri hanno campeggiato per qualche minuto i titoli di due film dati come vincitori, ovvero Selma e Into the Woods e l’immediata spiegazione della Hollywood Foreign Press Association (pare sia stata una svista della società che gesisce il portale, intenta a fare delle prove in vista dell’annuncio dei vincitori ufficiali), si riparte da zero e la domanda è sempre la stessa: chi vincerà?

In testa alla corsa come Miglior Film Drammatico dell’anno c’è Boyhood di Richard LInklater con cinque candidature, che dovrà vedersela con Foxcatcher di Bennett Miller, con The Imitation Game di Morten Tyldum e con La teoria del tutto di James Marsh. Ma anche con Selma – La strada per la libertà, pellicola diretta da Ava DuVernay che racconta la storia della marcia del 1965 guidata da Martin Luther King in Alabama per i diritti dei neri. Il film prodotto da Oprah Winfrey e Brad Pitt, che da noi arriverà il 12 febbraio, detiene già un record, quello del 98% di recensioni positive su Rotten Tomatoes.

Il premio alla Miglior Regia se lo giocheranno senza se e senza ma Linklater e Iñárritu mentre quello per la Migliore Sceneggiatura è ancora da vedere: sfida apertissima tra Birdman, il cui script è stato firmato da Alejandro González Iñárritu, Nicolás Giacobone, Alexander Dinelaris e Armando Bo, Wes Anderson per Grand Budapest Hotel e Gillian Flynn per Gone Girl, che ha adattato per lo schermo il suo romanzo, L’amore bugiardo.

Passando agli attori protagonisti, la gara sarà molto probabilmente tra Eddie Redmayne, che interpreta il fisico Stephen Hawking ne La teoria del tutto, e Benedict Cumberbatch, nel ruolo del matematico gay Alan Turing in The Imitation Game (gli altri concorrenti sono Steve Carell per Foxcatcher, Jake Gyllenhaal per Lo sciacallo – Nightcrawler e David Oyelowo di Selma). Il premio alla Miglior Attrice Drammatica invece è tutto ancora da giocare: se la vedranno la Julianne Moore malata di Alzheimer di Still Alice, una Jennifer Aniston particolarmente intensa in Cake, la rivelazione Rosamunde Pike, protagonista di Gone Girl di David Fincher, Reese Witherspoon per Wild e Felicity Jones per La teoria del tutto.

Il globo per la Commedia dell’anno sono in molti ad averla già messo in tasca ad Alejandro González Iñárritu per Birdman. I rivali sono Grand Budapest Hotel, Into The Woods, St. Vincent e Pride. Anche il premio al Miglior Attore in un Musical o Commedia sembra già essere stato meritatamente assegnato: al sorprendente Michael Keaton di Birdman. Tra le attrici in un Musical o Commedia invece fare pronostici risulta un po’ più azzardato: c’è ancora una volta Julianne Moore, ma per il film di David Cronenberg Maps to the Stars, c’è Amy Adams per Big Eyes, la Emily Blunt di Into The Woods, Dame Helen Mirren per The Hundred Foot Journey e la giovanissima Quvenzhané Wallis, già candidata all’Oscar per nel 2013 per Re della terra selvaggia, per il musical Annie.

E domani, su Movielicious, troverete tutto, ma proprio tutto, sulla premiazione di stanotte e sul red carpet che precederà la cerimonia.