Dopo l’infelice parentesi di Pan, prescindibilissima nonché ennesima trasposizione delle avventure del ragazzo che non voleva crescere mai, il regista inglese Joe Wright sembra essere tornato in carreggiata con L’ora più buia, dramma storico incentrato sulle settimane iniziali di Winston Churchill alla guida della Gran Bretagna come Primo ministro, agli albori della Seconda Guerra Mondiale, quando l’ombra della svastica minacciava l’intera Europa.
10 maggio 1940, il 65enne Winston Churchill viene nominato Primo Ministro dal non troppo convinto Giorgio VI (il Re balbuziente de Il discorso del Re), imprimendo alla politica estera del Regno Unito un carattere intransigente rispetto a improbabili accordi di pace con Hitler, auspicati invece dal capo del Governo uscente Neville Chamberlain insieme a Lord Hallifax.
Per molti Churchill appare inadatto a ricoprire quel ruolo, soprattutto in un contesto tanto drammatico in cui gli gli Alleati continuano a raccogliere sconfitte contro le truppe naziste, l’intero esercito britannico è arenato in Francia e gli Stati Uniti non muovono ancora un dito. Mentre la minaccia di un’invasione del Regno Unito da parte delle forze di Hitler si fa sempre più reale e 300.000 soldati della Regina sono bloccati a Dunkirk, Churchill si trova a combattere contro i membri del proprio partito, dell’opposizione e con Re Giorgio VI per la salvezza del Paese e per mantenere la propria reputazione, già ampiamente compromessa dalla Campagna di Gallipoli, durante la Prima Guerra Mondiale e dall’andirivieni tra il Partito conservatore e quello liberale. Il governo preme per negoziare la pace con la Germania, ma Churchill è inflessibile: nessun negoziato con i nazisti.

L’ora più buia, a dire la verità in modo un po’ ruffiano, presenta Winston Churchill come un irrefrenabile brontolone con la bombetta e la battuta sempre pronta, perennemente accompagnato da un sigaro e un bicchiere di whisky. Una caratterizzazione irresistibile con cui è impossibile non empatizzare sin dal principio. Tutto il resto, ce lo mette Gary Oldman che compie un incredibile lavoro sul personaggio, bofonchiando e annuendo mentre cammina con un’andatura incerta tra i corridoi angusti del Parlamento. Nonostante siano stati diversi gli attori inglesi che hanno interpretato lo statista che salvò l’Europa dalla svastica (da Richard Burton ad Albert Finney, da Michael Gambon a Timothy Spall, John Lithgow e Brian Cox), la prova di Oldman appare l’unica davvero degna di nota. Quello che è riuscito a fare il make-up artist giapponese Kazuhiro Tsuji ha del portentoso, ma la grandezza di Oldman va cercata soprattutto nel suo essere credibile facendo a meno di facili scorciatoie interpretative gigionesche e appropriandosi una personalità tanto complessa e controversa come quella del Primo ministro inglese.

C’è però un altro motivo, oltre alla prova di Oldman giustamente premiato con un Golden Globe a cui si aggiungerà quasi certamente un Oscar, per cui L’ora più buia risulta degno di interesse, ovvero il suo essere il perfetto contraltare di Dunkirk, l’altra faccia del film di Christopher Nolan, mostrando che cosa succedeva in patria mentre i soldati inglesi aspettavano di essere salvati da un imminente massacro sulle coste francesi. Se nel film di Nolan c’era l’agonia dell’attesa, ne L’ora più buia troviamo la strategia e l’arte di argomentare in modo abile e persuasivo nelle stanze del potere da parte di Churchill. Per il resto, la regia di Wright procede con con pochi guizzi e un classicismo un po’ troppo rigido, se si escludono un paio di scelte di montaggio leggermente più ardite, colpa anche dello script del neozelandese Anthony McCarten (già autore de La teoria del tutto) dalla tenuta narrativa che a tratti vacilla, fino a prendere una deriva populista decisamente troppo marcata.
Buone le prove di Ben Mendelsohn nei panni di Re Giorgio VI e di Kristin Scott Thomas come Clementine Churchill, ma il cuore del film rimangono Oldman e la sua interpretazione ottenuta a suon di “sangue, fatica, lacrime e sudore“.

Voto 6,5

Frances McDormand, Tre manifesti a Ebbing, Missouri

Si è svolta la scorsa notte al Beverly Hilton Hotel di Los Angeles, trasmessa in diretta in Italia da Sky Atlantic, la 75° edizione dei Golden Globes, presentata dal comico Seth Meyers. Quest’anno la cerimonia è stata inevitabilmente segnata dagli strascichi dello scandalo nato a inizio autunno, iniziato con le accuse di molestie sessuali al produttore Harvey Weinstein e poi diffusosi nei confronti di tanti altri uomini di spettacolo (da Kevin Spacey a Dustin Hoffman). La maggior parte delle attrici e degli attori presenti hanno infatti sposato la significativa scelta di seguire un dress code nero in segno di protesta contro gli scandali e per supportare Time’s Up (l’organizzazione che offre sostegno legale a donne e uomini vittime di molestie sessuali). Ma vediamo quali sono stati i film che sono usciti vincitori da questa lunga serata.

Trionfatore di questa edizione, con quattro Golden Globe, lo splendido Tre Manifesti a Ebbing, Missouri, intenso dramedy diretto da Martin McDonagh (7 Psicopatici, In Bruges) che si è aggiudicao quattro statuette: Miglior Film Drammatico, Migliore Sceneggiatura, Miglior Attrice in un Film Drammatico (una straordinaria Frances McDormand)e il Miglior Attore non Protagonista (Sam Rockwell).

Il cast di Lady Bird

Due le statuette per la commedia diretta da Greta Gerwig, Lady Bird, Miglior Commedia e Miglior Attrice Protagonista in una commedia (Saoirse Ronan). Due statuette anche per The Shape of Water: Miglior Regia a Guillermo Del Toro e Miglior Colonna Sonora ad Alexandr Desplat.

Il Golden Globe per la Migliore Interpretazione Maschile in un film drammatico è andata a Gary Oldman, per il suo ritratto di Winston Churchill in L’ora più buia di Joe Wright, mentre l’Italia è rimasta a bocca asciutta. Chiamami col tuo nome di Luca Guadagnino, candidato a tre premi (Miglior Film Drammatico, Migliore Interprete Protagonista, Timothée Chalamet, e Migliore Attore Non Protagonista Armie Hammer), non ne ha vinto nemmeno uno.

Il Golden Globe alla carriera (intitolato a Cecile B. DeMille) è andato invece a Oprah Winfrey, che ha ringraziato con un emozionante discorso sulla questione razziale e femminile, conclusosi con una standing ovation.

Ecco tutti i film vincitori alla 75° edizione dei Golden Globes

Miglior film drammatico
Call me by your name
Dunkirk
The Post
The Shape of Water
Three Billboards Outside Ebbing, Missouri

Miglior commedia o musical
The Disaster Artist
Get Out
The Greatest Showman
I, Tonya
Lady Bird

Miglior attore in un film drammatico
Timothee Chalamet, Call Me by Your Name
Daniel Day-Lewis, Phantom Thread
Tom Hanks, The Post
Gary Oldman, Darkest Hour
Denzel Washington, Roman J. Israel, Esquire

Miglior attrice in un film drammatico
Jessica Chastain, Molly’s Game
Sally Hawkins, The Shape Of Water
Frances McDormand, Three Billboards Outside Ebbing, Missouri
Meryl Streep, The Post
Michelle Williams, All The Money In The World

Miglior attore in una commedia o in un musical
Steve Carell, Battle of the Sexes
Ansel Elgort, Baby Driver
James Franco, The Disaster Artist
Hugh Jackman, The Greatest Showman
Daniel Kaluuya, Get Out

Miglior attrice in una commedia o in un musical
Judi Dench, Victoria & Abdul
Helen Mirren, The Leisure Seeker
Margot Robbie, I, Tonya
Saoirse Ronan, Lady Bird
Emma Stone, Battle of the Sexes

Miglior attore non protagonista
Willem Dafoe, The Florida Project
Armie Hammer, Call Me by Your Name
Richard Jenkins, The Shape of Water
Christopher Plummer, All the Money in the World
Sam Rockwell, Three Billboards Outside Ebbing, Missouri

Miglior attrice non protagonista
Mary J. Blige, Mudbound
Hong Chau, Downsizing
Allison Janney, I, Tonya
Laurie Metcalf, Lady Bird
Octavia Spencer, The Shape of Water

Miglior regista
Guillermo del Toro, The Shape of Water
Martin McDonagh, Three Billboards Outside Ebbing, Missouri
Christopher Nolan, Dunkirk
Ridley Scott, All the Money in the World
Steven Spielberg, The Post

Miglior sceneggiatura
Guillermo del Toro and Vanessa Taylor, The Shape of Water
Greta Gerwig, Lady Bird
Liz Hannah and Josh Singer, The Post
Martin McDonagh, Three Billboards Outside Ebbing, Missouri
Aaron Sorkin, Molly’s Game

Miglior canzone originale
Home, Ferdinand
Mighty River, Mudbound
Remember Me, Coco
The Star, The Star
This Is Me, The Greatest Showman

Miglior colonna sonora originale
Carter Burwell, Three Billboards Outside Ebbing, Missouri
Alexandre Desplat, The Shape of Water
Jonny Greenwood, Phantom Thread
John Williams, The Post
Hans Zimmer, Dunkirk

Miglior film d’animazione
The Boss Baby
The Breadwinner
Coco
Ferdinand
Loving Vincent

Miglior film straniero
A Fantastic Woman (Cile)
First They Killed My Father (Cambogia)
In the Fade (Germania/Francia)
Loveless (Russia)
The Square (Svezia/Germania/Francia)

Arriverà nelle nostre sale il prossimo 18 gennaio L’ora più buia, biopic storico diretto da Joe Wright (Espiazione, Anna Karenina) e interpretato da un immenso Gary Oldman nei panni di Winston Churchill. Abbiamo visto il film in anteprima – a breve la recensione – e possiamo confermare che il lavoro che Oldman ha compiuto, sia nell’aspetto che nella voce e nelle movenze, lascia davvero senza fiato.

L’ora più buia, che vede nel cast anche Kristin Scott Thomas, Lily James, Stephen Dillane, Ronald Pickup e Ben Mendelsohn, porta sul grande schermo la vera storia dell’ex primo ministro inglese Winston Churchill, soffermandosi su un momento particolare della sua vita. Il titolo del film si riferisce alla frase di Churchill usata per descrivere il periodo – tra l’invasione della Francia da parte dei nazisti nel 1940 e dell’Unione Sovietica nel 1941 – che vide l’impero Britannico combattere da solo nella guerra contro il nemico tedesco.

A pochi giorni dall’assunzione della carica di primo ministro della Gran Bretagna, Winston Churchill si trova ad affrontare una delle sue prove più difficili: considerare un negoziato di pace con la Germania nazista, o continuare a combattere saldamente per gli ideali, la libertà e l’autonomia di una nazione.
Mentre le inarrestabili forse naziste si insediano nell’Europa orientale e la minaccia di un’invasione diventa sempre più concreta, con un pubblico impreparato, un re scettico e il suo partito contro di lui, Churchill dovrà superare la sua ora più buia, chiamare a raccolta una nazione e provare a cambiare il corso della storia mondiale.

Di seguito l’intervista video a Gary Oldman in cui l’attore racconta che cosa ha significato per lui interpretare un personaggio tanto celebre quanto contraddittorio quale fu Churchill.

L’ora più buia: la videointervista a Gary Oldman

Oldman parla anche dello straordinario apporto che ha dato al suo personaggio l’artista e make-up artist giapponese Kazuhiro Tsuji, un vero pilastro a Hollywood, che nel 2012  ha lasciato l’industria del cinema per dedicarsi all’arte (le sue sculture iperrealiste sono davvero impressionanti), e che è tornato al suo primo amore quando ha saputo che avrebbe dovuto aiutare Gary Oldman a somigliare il più possibile a Churchill. Una sfida che non poteva non raccogliere.

Kazuhiro accanto al busto di Andy Warhol da lui realizzato

L’ora più buia: la videointervista a Gary Oldman

“Arrivavo sul set alle 3 del mattino per iniziare a truccarmi – racconta Oldman. La parte dei costumi prendeva un’altra mezz’ora, fino a quando la troupe non arrivava alle 7“.

Sono iniziate questa settimana le riprese di Darkest Hour, il biopic su Winston Churchill diretto da Joe Wright (Pan, Espiazione).

Il film vedrà come protagonista Gary Oldman (nella foto qui in alto, di profilo) nei panni dello stratega e Primo Ministro britannico. Nel cast di Darkest Hour (la cui uscita nelle sale americane è prevista il 24 novembre), ci sono anche John Hurt, Lily James, Ben Mendelsohn e Kristin Scott Thomas nei panni di Clementine, la moglie di Churchill.

Questa la sinossi: Nei giorni in cui è diventato il Primo Ministro della Gran Bretagna, Wiston Churchill deve affrontare una delle sue sfide più importanti e turbolente: negoziare un trattato d i pace con la Germania Nazista, o schierarsi fermamente a combattere per gli ideali e la libertà di una nazione. Mentre le inarrestabili forze naziste si riversano attraverso l’Europa Occidentale e la minaccia di una invasione appare imminente, e con un popolo impreparato, un Re scettico e il suo stesso partito contro di lui, Churchill deve ressitere alla sua ora più buia, radunare una nazizone e provare a cambiare il corso della storia mondiale.

È stato rilasciato in rete il primo trailer di Man Down, un film di Dito Montiel (Guida per riconoscere i tuoi santi, Boulevard) con Shia LaBeouf protagonista. Nel cast anche Jai Courtney, Kate Mara e Gary Oldman. La pellicola è ambientata in un’America post-apocalittica e racconta la storia di Gabriel Drummer un soldato che torna a casa dalla guerra in Afghanistan. Ciò che trova in America però non è quello che si aspettava: il paese è distrutto, c’è desolazione ovunque e sua moglie e suo figlio sono scomparsi. Il film era stato presentato al Festival di Venezia nel 2015 ma uscirà nei cinema solo quest’anno (negli States il 2 dicembre). Il regista Dito Montiel aveva già lavorato con LeBeouf dieci anni fa nel suo film d’esordio Guida per riconoscere i tuoi santi, vincitore del Sundance Film Festival per la miglior regia.