Il senso ultimo del mestiere del cinema racchiuso in questo film diretto dai fratelli Coen, che raccontano il patinato mondo di Hollywood con le sue false verità e i suoi miti farlocchi. Tra sceneggiatori comunisti che rapiscono l’attore di punta degli studios in segno di protesta per lo strumento capitalistico che la settima arte è diventata e numeri di tip tap à la Fred Astaire, Ave, Cesare! è  un divertissement ironico e raffinato che sfata miti e ridicolizza leggende.

9 Jason Bourne – Paul Greengrass

Jason Bourne torna sullo schermo dopo quasi dieci anni di assenza, ed è un ritorno asciutto e concitato. Mirabolanti le scene d’azione che riescono a confezionare Paul Greengrass con la sua regia super dinamica e Christopher Rouse (che il film lo ha anche scritto) con un montaggio da manuale: dalla scena di massa durante la manifestazione ad Atene, agli inseguimenti, fino alla scazzottata finale tra Matt Damon e Vincent Cassel.

8 Room – Lenny Abrahamson

Il mondo in una stanza. Letteralmente. La terribile esperienza di Ma’ e Jack, una giovane donna e il figlio di cinque anni che vivono segregati in 10 metri quadri si trasforma in un inno disperato alla ricerca di una libertà sconosciuta e per anni solo immaginata. Poi inizia l’altro film, non meno duro, che riporta i due a confrontarsi con il mondo esterno ed è quasi peggio che nella stanza, almeno all’inizio.
Coinvolgimento emotivo assicurato grazie alle interpretazioni di Brie Larsson (premiata con un Oscar per questo ruolo) e del piccolo Jacob Tremblay.

7 Carol – Todd Haynes

Un capolavoro di raffinatezza formale edestetica. Todd Haynes racconta la storia d’amore tra Carol e Therese, due donne di diversa estrazione sociale nella New York degli anni Cinquanta. Ed è una storia potente e scomoda, che fa a pezzi le barriere sociali e fa luce su una passione composta e allo stesso tempo lacerante che divora le due protagoniste, pedine in rivolta all’interno di una realtà borghese e conformista.

6 Kubo e la spada magica – Travis Knight

L’epico viaggio nel giappone feudale realizzato in stop motion dalla Laika e diretto da Travis Knight, è un cartoon profondo e riflessivo, scandito da tempi non sempre serrati, ma funzionali al fluire del racconto che tocca temi eterni quali famiglia, amore, memoria e perdono. Disegni a linee taglienti e angoli acuti, origami animati dal cantastorie Kubo, oltre a una complessità di fondo che lo rende un prodotto insolitamente poetico.

5 Lo chiamavano Jeeg Robot – Gabriele Mainetti

Senza dubbio il caso cinematografico italiano dell’anno. Il film d’esordio di Gabriele Mainetti sul super(anti)eroe Enzo Ceccotti (Claudio Santamaria), ladro di periferia che, cadendo nelle acque del Tevere, acquista una forza sovrumana, è già un cult. Merito anche di Luca Marinelli e del suo Zingaro, villain un po’ tronista e un po’ Renato Zero prima maniera e di una sceneggiatura folle e coraggiosa.

4 Il caso Spotlight – Thomas McCarthy

Vincitore dell’Oscar 2016 per il Miglior Film (e per la Migliore Sceneggiatura Originale), Il caso Spotlight di Thomas McCarthy è un grido contro la cappa di omertà che ancora oggi attanaglia la società. La vicenda della squadra di giornalisti investigativi del Boston Globe che nei primi anni 2000 ha obbligato la chiesa cattolica ad ammettere l’esistenza di preti pedofili e a prendere provvedimenti, è tutta dialoghi serrati, priva di ogni sensazionalismo e rispettosa nei confronti del tema che tratta. Una lezione di giornalismo, oltre che di cinema.

3 Revenant – Redivivo – Alejandro González Iñárritu

E veniamo al film che, finalmente, ha fatto vincere un Oscar a Leonardo DiCaprio. Ispirato alla storia vera di Hugh Glass, un cacciatore americano dell’Ottocento abbandonato dai suoi compagni nel nord degli Stati Uniti dopo essere stato attaccato da un orso, Revenant è un film di quelli che riempiono gli occhi, spettacolare in ogni fotogramma. Alejandro González Iñárritu ha dimostrato ancora una volta di avere un controllo formale assoluto sulle sue opere e il direttore della fotografia Emmanuel Lubezki (Revenant è un po’ il suo show), con la sua ossessione per la luce naturale, è stato in grado di mostrarci una natura così reale da sentirne quasi il profumo.

2 Il club – Pablo Larraín

Il film più misterioso e potente del 2016 lo ha diretto il cileno Pablo Larraín. Il tema è, come ne Il caso Spotlight, la pedofilia, ma qui non si cerca di svelare nulla, semmai di continuare a nascondere. Nella casa ai confini del mondo in cui alcuni preti e una suora espiano le loro terribili colpe non c’è posto per la luce: tutto è grigio in quell’universo rinchiuso in se stesso, quel funereo covo di omertà squarciato dall’unico elemento di onestà (Sandokan, l’agnello di Dio), vittima sacrificale di quelle nere coscienze.

1 The Hateful Eight – Quentin Tarantino

L’ottavo film di Quentin Tarantino è un inno alla pazienza, un piacere continuamente rimandato che quando esplode diventa incontenibile. Quasi tre ore di dialoghi folli, situazioni paradossali, violenza fisica e verbale, personaggi bizzarri e paesaggi impervi, il tutto in un glorioso 70mm. È cinema allo stato puro, una storia di cacciatori e prede con interpreti incollati ai personaggi e un demiurgo che si diverte da matti a tirare le fila di questa vicenda ai limiti del surreale.

In occasione dell’uscita in Home Video de Lo chiamavano Jeeg Robot, il lungometraggio d’esordio di Gabriele Mainetti, ecco un estratto dai contenuti extra del Blu-ray.

Si tratta di uno dei provini di Luca Marinelli che nel film interpreta il villain Fabio Cannizzaro meglio noto come Lo Zingaro. Di seguito il video che alterna momenti del provino a quelli del film in cui l’attore recita le stesse battute.

La pazza gioia di Paolo Virzì con 10 candidature e Lo chiamavano Jeeg Robot di Gabriele Mainetti con nove, sono in testa come numero di nomination alla 70ª edizione dei Nastri d’Argento. Dietro di loro, Suburra di Stefano Sollima (sette nomination), Per amor vostro di Giuseppe Gaudino (sei) e a quota cinque Alaska di Claudio Cupellini e Perfetti sconosciuti di Paolo Genovese.

I premi saranno assegnati tra i candidati dei 35 film presenti nelle cinquine finaliste, sui 119 usciti nel periodo che va dal 1° giugno 2015 al 22 maggio 2016. A decretare i vincitori, il voto dei giornalisti cinematografici iscritti al SNGCI che organizzano, come sempre, anche questa 70° edizione del premio. La serata di premiazione è prevista il 2 luglio a Taormina.

Ecco tutte le candidature:

Cinema del Reale:
I Bambini Sanno
I Sogni del Lago Salato
Louisiana. The Other Side
NapolIslam
Registro di Classe, Libro Primo 1900-1960

Migliore Attore:
Elio Germano (in Alaska)
Riccardo Scamarcio (in La Prima Luce)
Claudio Santamaria (in Lo Chiamavano Jeeg Robot)
Riccardo Scamarcio (in Pericle il Nero)
Pierfrancesco Favino (in Suburra)
Stefano Accorsi (in Veloce come il Vento)

Migliore Attore Non Protagonista:
Fabrizio Bentivoglio (in Dobbiamo Parlare)
Fabrizio Bentivoglio (in Forever Young)
Fabrizio Bentivoglio (in Gli Ultimi saranno Ultimi)
Luca Marinelli (in Lo Chiamavano Jeeg Robot)
Peppino Di Capri (in Natale col Boss)
Adriano Giannini (in Per Amor Vostro)
Massimiliano Gallo (in Per Amor Vostro)
Claudio Amendola (in Suburra)

Migliore Attrice:
Paola Cortellesi (in Gli Ultimi saranno Ultimi)
Sabrina Ferilli (in Io e Lei)
Monica Guerritore (in La Bella Gente)
Micaela Ramazzotti (in La Pazza Gioia)
Valeria Bruni Tedeschi (in La Pazza Gioia)
Valeria Golino (in Per Amor Vostro)

Migliore Attrice Non Protagonista:
Valentina Carnelutti (in Arianna)
Piera Degli Esposti (in Assolo)
Milena Vukotic (in La Macchinazione)
Valentina Carnelutti (in La Pazza Gioia)
Sonia Bergamasco (in Quo Vado?)
Greta Scarano (in Suburra)

Migliore Canzone Originale:
Niccolò Contessa (in La Felicità è un Sistema Complesso)
Riccardo Sinigallia (in Non Essere Cattivo)
Fiorella Mannoia (in Perfetti Sconosciuti)
Cesare Chiodo (in Perfetti Sconosciuti)
Bungaro (in Perfetti Sconosciuti)
Luca Medici “Checco Zalone” (in Quo Vado?)
Alessandro Siani (in Troppo Napoletano)

Miglior Colonna Sonora:
Pasquale Catalano (I) (in Alaska)
Carlo Virzì (in La Pazza Gioia)
Michele Braga (in Lo Chiamavano Jeeg Robot)
Gabriele Mainetti (in Lo Chiamavano Jeeg Robot)
Epsilon Indi (in Per Amor Vostro)
Carlo Crivelli (in Sangue del Mio Sangue)

Miglior Commedia:
Dobbiamo Parlare
Io e Lei
Natale col Boss
Perfetti Sconosciuti
Quo Vado?

Miglior Cortometraggio:
Bellissima
Quasi Eroi
Varicella

Miglior Cortometraggio d’Animazione:
Bagni
Lungomare
Mechanick
Panorama
Soil Is Alive

Miglior Docufilm:
Bella e Perduta
Italian Gangster
La Nostra Quarantena
Mia Madre fa l’Attrice
SEXXX

Miglior Documentario Cinema, Spettacoli, Cultura:
A Proposito di Franco
Alfredo Bini, Ospite Inatteso
La Passione e l’Utopia. Viaggio nel Cinema dei Fratelli Taviani
Lina Wertmuller – Dietro gli Occhiali Bianchi
S is for Stanley

Miglior Fotografia:
Fabio Zamarion (in Assolo)
Fabio Zamarion (in La Corrispondenza)
Fabio Zamarion (in La Macchinazione)
Maurizio Calvesi (in Le Confessioni)
Michele D’Attanasio (in Lo Chiamavano Jeeg Robot)
Maurizio Calvesi (in Non Essere Cattivo)
Matteo Cocco (in Per Amor Vostro)
Matteo Cocco (in Pericle il Nero)
Daniele Ciprì (in Sangue del Mio Sangue)
Michele D’Attanasio (in Veloce come il Vento)

Miglior Montaggio:
Cecilia Zanuso (in La Pazza Gioia)
Giogio’ Franchini (in Per Amor Vostro)
Consuelo Catucci (in Perfetti Sconosciuti)
Patrizio Marone (in Suburra)
Gianni Vezzosi (in Veloce come il Vento)

Miglior Produttore:
Fabrizio Donvito (in Alaska)
Benedetto Habib (in Alaska)
Marco Cohen (in Alaska)
Pietro Valsecchi (in Chiamatemi Francesco – Il Papa della gente)
Francesca Cima (in Io e Lei)
Nicola Giuliano (in Io e Lei)
Francesca Cima (in Io e Lei)
Andrea Occhipinti (in Io e Lei)
Carlotta Calori (in Io e Lei)
Marco Belardi (in La Pazza Gioia)
Gabriele Mainetti (in Lo Chiamavano Jeeg Robot)
Pietro Valsecchi (in Non Essere Cattivo)
Marco Belardi (in Perfetti Sconosciuti)
Pietro Valsecchi (in Quo Vado?)
Nicola Giuliano (in Un Bacio)
Carlotta Calori (in Un Bacio)
Guido Lombardo (in Un Bacio)
Marco Cohen (in Un Posto Sicuro)
Fabrizio Donvito (in Un Posto Sicuro)
Benedetto Habib (in Un Posto Sicuro)

Migliore Regista Esordiente:
Ferdinando Cito Filomarino (in Antonia)
Carlo Lavagna (in Arianna)
Giulio Ricciarelli (in Il Labirinto del Silenzio)
Piero Messina (in L’Attesa)
Gabriele Mainetti (in Lo Chiamavano Jeeg Robot)

Migliore Sceneggiatura:
Carla Cavalluzzi (in Dobbiamo Parlare)
Diego De Silva (in Dobbiamo Parlare)
Sergio Rubini (in Dobbiamo Parlare)
Paolo Virzì (in La Pazza Gioia)
Francesca Archibugi (in La Pazza Gioia)
Nicola Guaglianone (in Lo Chiamavano Jeeg Robot)
Roberto Marchionni “Menotti” (in Lo Chiamavano Jeeg Robot)
Paolo Costella (in Perfetti Sconosciuti)
Filippo Bologna (in Perfetti Sconosciuti)
Paola Mammini (in Perfetti Sconosciuti)
Rolando Ravello (in Perfetti Sconosciuti)
Paolo Genovese (in Perfetti Sconosciuti)
Stefano Mordini (in Pericle il Nero)
Valia Santella (in Pericle il Nero)
Francesca Marciano (in Pericle il Nero)

Migliore Scenografia:
Paki Meduri (in Alaska)
Marco Dentici (in L’Attesa)
Maurizio Sabatini (in La Corrispondenza)
Tonino Zera (in La Pazza Gioia)
Massimiliano Sturiale (in Lo Chiamavano Jeeg Robot)
Paki Meduri (in Suburra)

Miglior Soggetto:
Ezio Abbate (in Banat – Il Viaggio)
Adriano Valerio (in Banat – Il Viaggio)
Maria Sole Tognazzi (in Io e Lei)
Ivan Cotroneo (in Io e Lei)
Francesca Marciano (in Io e Lei)
Alberto Caviglia (in Pecore in Erba)
Francesco Calogero (in Seconda Primavera)
Marco D’Amore (in Un Posto Sicuro)
Francesco Ghiaccio (in Un Posto Sicuro)

Miglior Sonoro in Presa Diretta:
Carlo Missidenti (in In Fondo al Bosco)
Alessandro Rolla (in L’Attesa)
Alessandro Bianchi (in La Pazza Gioia)
Fulgenzio Ceccon (in Le Confessioni)
Angelo Bonanni (in Non Essere Cattivo)

Migliori Costumi:
Katia Dottori (in La Pazza Gioia)
Mary Montalto (in Lo Chiamavano Jeeg Robot)
Alessandra Cardini (in Milionari)
Daria Calvelli (in Sangue del Mio Sangue)
Veronica Fragola (in Suburra)

Regista del Migliore Film:
Claudio Cupellini (in Alaska)
Paolo Virzì (in La Pazza Gioia)
Roberto Andò (in Le Confessioni)
Giuseppe M. Gaudino (in Per Amor Vostro)
Stefano Sollima (in Suburra)

Si è appena conclusa la 60° edizione dei premi dell’Accademia del Cinema Italiano, ovvero i David di Donatello. Per la prima volta, dopo anni alla RAI, i David sono passati sotto la giurisdizione di Sky i cui vertici hanno deciso di emulare in tutto e per tutto il format degli Academy Awards. Scelta che è risultata decisamente vincente e che ha svecchiato il premio più importante del il nostro cinema, donandogli nuova linfa e, soprattutto, una nuova audience.

Luca Marinelli

Bravo Alessandro Cattelan che ha condotto la serata con molta grinta e poche lungaggini.

Paolo Genovese

Tra i film più premiati, Lo chiamavano Jeeg Robot di Gabriele Mainetti e Il racconto dei racconti di Matteo Garrone, anche se il David al Miglior Film è andato a Perfetti sconosciuti, di Paolo Genovese, pellicola che si è aggiudicata anche il riconoscimento per la Migliore sceneggiatura.

Prima della cerimonia molti dei protagonisti della serata hanno sfilato sul tappeto rosso che ha preceduto la premiazione con l’adesivo Verità per Giulio Regeni.

Ecco tutti i vincitori dei David di Donatello 2016

– MIGLIOR FILM: PERFETTI SCONOSCIUTI di Paolo Genovese

– MIGLIORE REGISTA: Il Racconto dei Racconti (Matteo GARRONE)

– MIGLIORE REGISTA ESORDIENTE: Lo chiamavano Jeeg Robot (Gabriele MAINETTI)

– MIGLIORE ATTORE PROTAGONISTA: Lo chiamavano Jeeg Robot (Claudio SANTAMARIA)

– MIGLIORE ATTRICE PROTAGONISTA: Lo chiamavano Jeeg Robot (Ilenia PASTORELLI)

– MIGLIORE ATTORE NON PROTAGONISTA: Lo chiamavano Jeeg Robot (Luca MARINELLI)

– MIGLIORE ATTRICE NON PROTAGONISTA: Lo chiamavano Jeeg Robot (Antonia TRUPPO)

– MIGLIORE SCENEGGIATURA: Perfetti Sconosciuti (Filippo BOLOGNA, Paolo COSTELLA, Paolo GENOVESE, Paola MAMMINI, Rolando RAVELLO)

– MIGLIORE PRODUTTORE: Lo chiamavano Jeeg Robot (Gabriele MAINETTI per Goon Films, Rai Cinema)

– MIGLIORE FOTOGRAFIA: Il racconto dei racconti (Peter SUSCHITZKY)

– MIGLIORE SCENOGRAFIA – Il Racconto dei racconti (Dimitri CAPUANI, Alessia ANFUSO)

– MIGLIORI COSTUMI: Il racconto dei racconti (Massimo CANTINI PARRINI)

– MIGLIOR TRUCCO: Il racconto dei racconti (Gino TAMAGNINI)

– MIGLIOR MONTAGGIO: Lo chiamavano Jeeg Robot (Andrea MAGUOLO con la collaborazione di Federico CONFORTI)

– MIGLIORE CANZONE ORIGINALE: Youth – La giovinezza  “SIMPLE SONG #3” (musica e testi di David LANG interpretata da Sumi JO)

– MIGLIORE MUSICISTA: Youth – La giovinezza (David LANG)

– MIGLIORI ACCONCIATURE: Il racconto dei racconti (Francesco PEGORETTI)

– MIGLIORI EFFETTI DIGITALI:  Il racconto dei racconti (Makinarium)

– MIGLIOR SUONO IN PRESA DIRETTA: Non essere cattivo (Angelo BONANNI)

– MIGLIOR DOCUMENTARIO DI LUNGOMETRAGGIO: S IS FOR STANLEY (Alex INFASCELLI)

– MIGLIOR CORTOMETRAGGIO: BELLISSIMA di Alessandro Capitani

– DAVID GIOVANI: LA CORRISPONDENZA di Giuseppe Tornatore

Sono stati rese note questa mattina le candidature ai prossimi David di Donatello votate dal 28 febbraio al 10 marzo 2016 dai 1.345 componenti la Giuria dell’Accademia.